Tu dices ¿por qué? yo digo ¿porque no?

La verdadera importancia de Inception

2010-09-03T11:25:00.000-05:00

Agosto de 2009, Christopher Nolan le regalaba al mundo el primer teaser de lo que prometia ser su siguiente obra cinematográfica.
Los ojos de su servidor quedaron completamente perplejos ante una serie de imágenes que no comprendía en su totalidad, pero que causaban en mi una increíble curiosidad.
Un año después, tras 300 y pico días de espera, llegaría a nuestras salas de cine Inception. Una de las obras definitivas de éste cineasta Estadounidense.
Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) es un espía corporativo con una habilidad bastante peculiar: es capaz de navegar el subconsciente de las personas mientras estas duermen y, en este estado vulnerable, apoderarse de sus más íntimos secretos, piezas de sumo valor para aquellos interesados capaces de pagar por ellos.
Dicha habilidad le ha puesto un alto precio a su cabeza, convirtiéndolo en un fugitivo internacional, incapaz de volver a su hogar, con su familia.
Pero no es hasta que un magnate empresarial le ofrece la oportunidad de borrar su pasado a cambio de que logre lo que todos en el medio consideran imposible: "Inception" la implantación de una idea foránea en la mente de una persona. Es en este momento donde Cobb reúne a su equipo de expertos y comienzan lo que será la misión más complicada que hayan enfrentado.
Debo de aceptar que la primera vez que pude admirar esta pieza quedé completamente fascinado, tras casi un año de llenar mi cabeza con expectativas y que estas fueran alcanzadas y superadas, mi cabeza no lograba dar crédito al filme que recién acababa de atestiguar.
Ya con la cabeza fría, a varias semanas de haber visto esta película, les puedo ofrecer mi opinión más sincera al respecto.
Inception se trata del Blockbuster definitivo. Christopher Nolan sabe su negocio, pero, a diferencia de otros gigantes de la industria del entretenimiento desechable (llámese James Cameron, J.J Abrams, etc,) claramente su objetivo no esta detrás de la retribución taquillera, no, él va mucho más allá. Sus películas se caracterizan por tener una factura impecable con un cuidado en el detalle que muchos disque cineastas envidiarían; esta pieza no es la excepción.
Todos los elementos involucrados en esta obra poseen un corte quirúrgico, su minuciosa dirección digna de la batuta de una orquesta, un reparto cuyas actuaciones se encuentran perfectamente niveladas, todo personaje posée el peso justo y ninguno de ellos roba protagonismo, efectos especiales espectaculares que poseen la plusvalía de ser minimamente digitales y 100% justificados, una banda sonora épica, de la mano del ex integrante de los smiths, Johnny Marr y dirigida por Hans Zimmer, pero sobre todo (y lo más importante aquí) una historia increíblemente entretenida, ligeramente construida a partir de la arquitectura de la mente y la naturaleza de los sueños, que logra mantenerte al filo de la butaca desde la presentación de las casas productoras hasta el final de los créditos.
Pienso que tenemos en Inception, no solo la película del año, sino una pieza cinematográfica digna de admirarse, no gracias a una historia sumamente compleja y cerebral (están de más las comparaciones con Stanley Kubrick o David Lynch), un filme que cumple con su cometido como pocas películas pueden presumir de hacerlo en la larga historia del cine. Esta película es el perfecto ejemplo de los estándares que debe tener cualquier pieza que pretenda ser buen cine, ya que, todos los aspectos que la componen fueron pensados y ejecutados con una armonía tan bien lograda como el engranaje del más fino reloj suizo.
A pesar de no tratarse de una obra de cine de arte, creo que esta película debería de tomarse como un perfecto marco de referencia a la hora de buscar dar calidad a un filme, ya se trate de un blockbuster palomero o una pieza independiente.
ESA señoras y señores, es la verdadera importancia de Inception, ragalrle al cine un nuevo peldaño en cuanto a calidad y entretenimiento.

Gracias Christopher Nolan.

El hermoso mundo de los juguetes

2010-07-18T23:09:00.000-05:00

Corría el año de 1995 cuando la casa de animación Pixar presentaba al mundo lo que sería la primera película hecha completamente por CGI.

Su servidor, apenas un niño de 10 años, se sentaba por primera vez en una sala de cine (los asquerosos multicinemas de lomas verdes que distaban mucho del concepto auténtico de un cine) y se dispuso a admirar la primera obra maestra de la que se convertiría en la ama y señora de las productoras de películas animadas de todo mundo hollywoodense.

15 años después, apenas hace unas semanas, me encontraba sentado en la sala de cine dispuesto a admirar la obra definitiva de los estudios Pixar, la tercera parte de lo que hace una década y media se cimentaría como una franquicia que volvería locos a miles y miles de niños alrededor del globo... Toy Story 3 comenzaba a proyectarse en la pantalla.

Si les soy sincero, me costaba trabajo creer que una tercera entrega en esta saga pudiera hacer justicia a las anteriores 2 partes las cuales, a mi opinión, eran todas unas obras de principio a fin; me preguntaba qué tanto de nuevo podrían contarnos sobre una historia que parecía haberlo contado todo.
Tras observar el pequeño corto que antecede al filme estelar (tradición de pixar desde hace ya unos cuantos años) las dudas se me comenzaron a disipar, con solo 6 minutos de sublime animación y escasos diálogos, logran contar una historia visualmente hermosa y por demás conmovedora.
Sería después de eso que me embarcaría en el viaje, comenzando con una secuencia de factura impecable (parodiando al cine fantástico de serie B) que sólo los genios de pixar podrían saber aterrizar al argumento de la película, correrían los 103 minutos más hermosos que una película animada hayan podido contar. 103 minutos en los cuales Ham, Rex, Barbie, los señores cara de papa, Jessie, Bullseye, Slinky, Buzz y Woody vivirían una de las más grandes peripecias de toda su existencia: llegar por equivocación a una guardería donde, a pesar de las apariencias, nada es color de rosa; introduciendo nuevos personajes secundarios con una profundidad argumental que nada le pide a los personajes principales, brindándonos por igual secuencias que te mantienen al borde de la butaca generando la más genuina tensión sobre el porvenir de nuestros héroes de juguete como atinadas e hilarantes escenas de comedia involuntaria, para finalmente culminar en uno de los desenlaces más conmovedores que estos ojos han tenido la oportunidad de ver.

¿Cual es el mayor mérito de Toy Story 3? Que todos aquellos que nos sentamos a ver la primera entrega hace ya largos 15 años y que quedamos cautivados con la fábula que nos presentaba en aquel entonces John Lasseter, volvimos a sentirnos niños una vez más durante la hora y media que la pantalla nos encadenó a nuestros asientos... que, con lágrimas en los ojos, producto de una increíble emoción, al ver correr los créditos, me quedó claro, por si alguna vez lo llegué a dudar, que la casa de animación Pixar es y seguirá siendo uno de los más grandes gigantes de la industria del celuloide, unos artesanos y poetas del lenguaje fílmico del cual, todo buen cineasta debería aprenderles algo.

Del oficio y modus vivendi vol.2

2010-05-03T23:00:00.000-05:00

Originalmente tenía pensado que esto se tratase de múltiples posts, pero después de pensarlo detenidamente me di cuenta de que la neta nadie está tan al pendiente de este blog, así que mejor me dejo de faroladas y pongo de una vez y de corrido lo que resta del proceso que seguí para dar vida a una de mis más recientes ilustraciones, con el fin de que entiendan el proceso que usualmente sigo a la hora de dibujar y de paso, si algo de ello les sirve, pues lo tomen para uds mismos... continuemos:

Una vez que he rellenado con un color sólido mis siluetas, entonces, usando un pincel de borde definido y un color más obscuro dentro de la misma gama del color base, comienzo a trazar de manera rápida lo que imagino será la manera en la cuál la luz golpeara los cuerpos. Lejos de buscar precisión, este paso es para darme una buena idea del volumen que tendrá mi dibujo, si sobra o falta lo corregiré después conforme vaya progresando la ilustración.

A continuación procedo a fundir mi color base y mi color sombra utilizando un pincel de borde suave y con muy poca opacidad, alternando el uso de ambos colores hasta que el difuminado sea sumamente suave y no se note de manera brusca la unión de ambos colores. A partir de aquí es cuando puedo comenzar a corregir, agregar y quitar áreas de luz y sombra según la imagen se vaya cuadrando en mi mente. A lo que me pregunten cómo es que sé en donde irá la luz o la sombra me remonto a los principios básicos que les comente en el post anterior... OBSERVACIÓN, entender los volúmenes de manera completa (cosa que aún no domino) sólo se consigue con observación detallada y continua.

Usando colores ligeramente más obscuros dentro de mi misma gama, comienzo a hacer más notorias y pronunciadas algunas áreas de mis sombras, cuidando siempre que el difuminado de estas con el color que se tiene debajo sea lo más suave posible. Cabe mencionar a manera de tip, que, cuando un elemento se encuentra encima de otro (un brazo sobre el torso o la cabeza sobre el cuello) éste pronunciará una sombra más obscura conforme se acerque al elemento que se encuentra debajo. Tómenlo en cuenta a la hora de dibujar sus sombras.

En este punto comienzo a agregar detalles más precisos como lo son, en este caso, los ojos, los labios, las cejas y los pezones de estas chicas. Lo hago en este punto con el fin de primero establecer los lugares donde existirán los volúmenes para que estos elementos se adecúen a dichas zonas. También comienzo con un esbozo de la forma y color que tendrá el pelo el cuál agrego de la misma forma en esta etapa para poder adecuar el trabajo logrado al detalle agregado.

Ya acercándome al final de este proceso, continúo a detallar el pelo agregando luces y sombras a manera de pinceladas que sigan la dirección que este posee sobre la cabeza para dar la sensación de volumen y dirección. También agrego cabellos y mechones individuales para dar un sentido de realismo mejor logrado. Como toque final procedo a acentuar un poco más algunas sombras, dándoles mayor obscuridad y en algunos casos definiéndolas un poco más. En este punto podría considerarse terminada la ilustración pues he conseguido un resultado bastante satisfactorio. Sin embargo, con el fin de darle un plus, procedo a jugar con los niveles de luz, balances de color, el fusionado de las capas y agregar algún fondo.

Pues bueno... aquí tienen la pieza terminada, la cual, cabe mencionar, tiene sus detallitos imperfectos, pero, como en todo, es parte de un proceso que a veces sale bien y a veces no tanto. Les agradezco a aquellos que hayan leído hasta este punto y espero que les haya servido de algo, al menos para quitarse la curiosidad sobre el qué es lo que pasa a la hora de que hago una ilustración.

Saludos y nos vemos pronto

Mungui

Del oficio y modus vivendi vol. 1

2010-04-26T17:27:00.000-05:00

A lo largo del tiempo, muchas personas me han pedido que les diga el secreto de como dibujar. A todos ellos les he dicho que las 2 grandes herramientas que se necesitan para poder dibujar son: #1 saber ver y #2 prácticar.

Pudiera sonar tonto (de hecho, muchas personas se me quedan viendo feo al decirles esto) ya que ambas son características que al parecer todos podríamos tener, sin embargo, es más truculento de lo que parece.

Por qué estas 2 herramientas son básicas? fácil, la vista es parte escencial del dibujo pues mediante ella es que podremos traducir nuestro entorno a través de un lápiz, una pluma, un pincel o cualquiera que sea la herramienta de nuestra elección, por otro lado, solo con la práctica continua es que podemos afinar nuestras habilidades y descrubrir unas tantas nuevas. Aquel que no logre comprender esto le será imposible dibujar.

Se que lo que les acabo de planetar no suena como mucha ayuda y para poder ejemplificarlo de manera más clara, los he de guiar por mi proceso de dibujo desde la idea hasta el resultado final.

El primer paso es el buscar qué dibujar, puede tratarse de copiar algun objeto o elemento que exista a su alrededor, algo traido directamente de su imaginación o inclusive la combinación de ambos.

Audrey Kawasaki es una de mis ilustradoras favoritas puesto que domina varios de los conceptos que yo manejo de manera constante a la hora de dibujar: La figura humana femenina y el erotismo. Para comenzar mi dibujo he de utilizar su trabajo como referencia para poder crear algo nuevo, digamos que ella será mi fuente de inspiración (no se asusten, esto es algo perfectamente común y completamente válido, siempre podemos encontrar inspiración en el trabajo de los demás sin caer en el plagio.

Ya con algo en la cabeza graciás a mis referencias visuales, puedo comenzar a bocetar... esta quizá sea la parte más impotante de todo el proceso pues es desde aqui donde cimentaremos la idea de todo nuestro dibujo. Es recomendable invertirle un muy buen tiempo a esta etapa para garantizar un buen resultado.

En un documento nuevo en photoshop (si, este proceso será completamente digital) boceto con lineas muy libres las que serán las siluetas de mi ilustración. En lo personal me gusta trabajar en alta resolución puesto que me permite tener un gran espacio para trabajar y poder clavarme en el detalle, si la infraestructura de su computadora se los permite, les recomiendo trabajen asi. Muchos se preguntan cómo es que consigo el nivel de "realismo" que tengo en mis trazos y pues la respuesta se remonta al punto #1: VER. durante mucho tiempo me he dedicado a estudiar la anatomía humana y a base de verla y repetirla una y otra vez (punto #2) es que he logrado entenderla y por tanto representarla.

Valiéndome de Illustrator (si, el uso de varias plataformas para su trabajo enriquecerá notablemente el resultado) trazo los contornos de las siluetas con una línea muy delgada y en photoshop les doy calidad de linea (diversos gruesos) para obtener un look más estilizado. Otra pregunta frecuente es el porqué dibujo "pelones" a mis personajes, fácil, me es mucho más facil establecer proporciones, volúmenes, sombras, etc a partir de un modelo sin cabello, para poder adentrarme en agregarles la cabellera de manera posterior y poder explorar varios estilos en ello.

Ya con mis lineas de contorno definidas, procedo a rellenarlas con un color sólido con el fin de trabajar sobre de éste después y delimitar así la ilustración principal de lo que será el fondo.

En el siguiente post me comenzaré a clavar en el color, volúmenes y texturas, por lo pronto les dejo estos sencillos pasos que yo considero claves en mi proceso de dibujo.

From the core to the crust

2010-03-28T13:42:00.001-06:00

Cierta canción de los Beatles dice lo siguiente:
"Al final, el amor que recibes es igual al amor que das"... en mi opinión, eso es pura MIERDA... ¿Por qué? porque la vida no es justa, la vida humana no ha sido diseñada para ser justa, a veces uno sufre marejadas de mierda sin razón aparente y de igual forma aquellos que no lo merecen, viven en la opulencia.
Quizá creer en la retribución divina, la acción del karma, nos lleve a un lugar de serenidad mental, sin embargo nada de eso existe, al menos no a un nivel donde un equilibrio constante sea logrado... son simples coincidencias.

Bajo esta óptica uno podría encontrarse sumergido fácilmente en el océano del pesimismo, pero, antes de ello, uno debe considerar un factor más... UNO MISMO.
Por qué hacer cosas esperando una retribución por terceros, reales o irreales? porque esperar que nuestras acciones generen consecuencias similares cuando estas están supeditadas al movimiento de un mundo tan errático y caótico que por más analistas que seamos, nos es imposible predecir el curso de la marea del tiempo.
Habemos algunos que gozamos la dicha de estar rodeados de personas que reconocen o condenan el curso de nuestras acciones, pero, a final de cuentas, somos individuos, al final, eres tú y nadie más, y aunque esto suene anti humano (por la conocida lógica de la naturaleza social de nuestra especie) tiende a ser el más simplista de los escenarios... cuando tu estas bien contigo mismo, cuando logras estar convencido que tu forma de actuar ha sido bajo el margen de tus propias convicciones, es entonces cuando el miedo, la frustración, el dolor, la duda, comienzan a desaparecer... no estoy hablando de un proceso inmediato, como todo en esta vida es consecuencia de fuertes procesos con mucho trabajo de por medio... pero eso y sólo eso será lo que nos brinde bienestar con nosotros mismos... y una vez que lo hayamos logrado, podremos estar en paz con el resto del mundo...

Quizá la frase debería ir así: "Al final el amor que recibes es el que te tienes para ti mismo"

First the inner... then the outside. Al menos esa es mi forma de pensar

C'est la vie

2010-03-02T11:20:00.001-06:00

8 a.m.
Abres los ojos, tu primer pensamiento es ella.
No existe un orden especifico… su mirada, su sonrisa, su figura, aquella tarde que pasaron juntos… no importa, sólo es ella.

Acompaña cada uno de tus pasos a donde quiera que vas, te brinda la extraña sensación de ser seguido, sin embargo no te incomoda, al contrario, te da un curioso sentimiento de tranquilidad.

Faltan 3 horas para verla, ya estas nervioso, tu cerebro comienza a maquilar incontables escenarios que en el fondo, bien sabes, no se materializaran, sin embargo son la válvula de escape de tus más profundos deseos.

Mariposas en el estómago.
Esos bichos metafóricos se multiplican de manera exponencial, azotando con fuerza en las paredes de tu abdomen, causando incontables espasmos musculares que te hacen aminorar la marcha, hacen trastabillar tu paso… tu sangre recorre el cuerpo varias veces más aprisa de lo normal, percibes verla a lo lejos.

Su figura es inconfundible, tienes la capacidad de distinguirla entre una marea de personas pues sólo ella posee ese conjunto perfecto de atributos que son capaces de alterar cada uno de tus sentidos de semejante manera.
Y una vez que está frente a ti, todo lo demás pierde importancia, el volumen de tu entorno baja hasta nivel cero y el foco de tu atención solo puede dirigirse hacia lo bien que te hace sentir su presencia… ya no hay cansancio, ya no hay más miedo, no más problemas, ahora tu cerebro solo se concentra en procesar su bella imagen y las letras que componen su nombre.

La despides con un beso en la mejilla y apenas se aleja comienzas a sentir un vació de nueva cuenta. Su imagen real es remplazada poco a poco por su contraparte imaginaria y el proceso de recordar vuelve a comenzar.

Pones tu cabeza en la almohada y antes de que el sueño te alcance, eres arrullado por cada uno de los recuerdos que junto con ella has logrado conformar.
El saber todo lo que creces cuando estas a su lado te dibuja una sonrisa en el rostro, cierras los ojos, quizá sueñes con ella, quizá no… de todos modos, mañana el proceso volverá a repetirse.

Eso, señoras y señores… es estar enamorado.

El placer de los movimientos oculares rápidos

2010-02-11T16:07:00.001-06:00

Cierro los ojos, mis pies se desprenden del piso y lentamente emprendo el vuelo, lo hago con una soltura sumamente natural, no era de mi conocimiento pero toda mi vida he podido volar, simplemente no lo sabía.
Estoy en el metro Balderas, una amiga y yo nos sentamos a contemplar el espontáneo concierto que Radiohead ofrece aquí, para nuestra sorpresa son puros covers… a pesar de lo espontáneo de la situación me siento completamente engañado… después de 5 canciones se retiran del escenario.
Miro hacia arriba y noto como se forman extrañas figuras en el cielo, una voz sumamente grave retumba a la distancia al mismo tiempo que mi cuerpo se desploma sobre el suelo... me sofoco, es el fin del mundo…
Me encuentro caminando por la calle, estas hermosa, portas un vestido azul que resalta increíblemente tu figura, volteo a verte, acaricio tu mejilla y te digo lo hermosa que te ves… me volteas a ver con el ceño fruncido al momento que me dices “no empieces”.
Estoy en la orilla de la playa, junto a un centenar de personas vislumbro como un majestuoso tsunami se dirige hacia nosotros, no lo pensamos 2 veces, corremos hacia la creciente ola creyendo que el impacto será asi más reducido que si esperamos pacientemente a que ella nos alcance, me sumerjo en el agua y después de una feroz nadada me encuentro en la cima de la onda acuática la cual sigue avanzando a tierra.
Es una gran fiesta, entro y veo muchas caras familiares pero es la suya la que roba mi atención, se encuentra tirada sobre un puff, aislada del barullo que se forma a su alrededor. Al momento que nuestros ojos hacen contacto, me sonríe mientras me dice “que gusto que llegaras, siéntate conmigo”.
Entro a la habitación de mis padres, los 2 se encuentran sentados en su cama y me miran con un semblante sumamente triste, mi madre se acerca hacia mi y me dice “Lo sentimos, pero tenemos que matarte, lo más que podemos hacer por ti es darte 5 minutos de ventaja antes de perseguirte y acabar contigo”.
Es 25 de diciembre, me levanto temprano para poder abrir los regalos que me trajo Santa Claus; cual sería mi sorpresa al darme cuenta de que no hay nada bajo el árbol, me siento sumamente miserable.
4 sujetos me persiguen por la calle, su intención es clara, hacerme daño; mi respiración pesada me impide escuchar con claridad las injurias que me gritan, me escabullo por las calles intentando evitar una confrontación pero esta se hace inevitable al momento de que uno de mis perseguidores al fin me alcanza, no tiene oportunidad, lo noqueó con mucha facilidad, a él y a mis otros 5 perseguidores, los he dejado tan mal que ni siquiera pueden decirme quién los ha mandado.
Ixtapa Zihuatanejo, estoy de vacaciones, vagando en una tienda de ropa cuando de repente la veo, no puedo creer que hayamos coincidido de semejante manera. Nos saludamos afectuosamente y platicamos sin cesar, me acompaña a todos lados, su rostro me permea un sentimiento de calidez tan acogedor que la sonrisa que proyecta no cabe en mi rostro; la velada es coronada en el momento que sus labios alcanzan los mios y compartimos un delicado pero hermoso beso.
Tiene 6 años de que no cruzo palabra con él y de repente lo encuentro en la calle, la ira que me invade es tal que me abalanzo sobre él y lo muelo a puñetazos, el sentimiento de satisfacción que cruza por mi cabeza es insuperable.
Me encuentro caminando por el pasillo de la universidad, al momento de ver mi tira de materias de doy cuenta que he llevado casi todo el semestre sin asistir a 2 clases y yo ni siquiera lo recordaba, un escalofrío recorre mi espina dorsal… de repente, abro lo ojos... ya es de día.

El mundo onírico es muy extraño, pero a la vez increíblemente delicioso… al momento de hacer retrospectiva y analizar la naturaleza de tus sueños te das cuenta que el cerebro puede llegar a ser un lugar increíblemente macabro e infinitamente aspiracional.
Me pregunto, que diablos soñaré el dia de hoy?

Moon...

2010-02-01T00:23:00.003-06:00

Aunque el año es incierto, desde el principio queda claro que el futuro nos ha alcanzado.
La principal fuente de energía en la tierra ya no es el petróleo, eso ha quedado atrás. Es ahora el Helio-3 el combustible que mueve al planeta y viene nada más y nada menos que de la Luna.
Sam Bell es el único encargado de controlar la base minera lunar "SARANG"; su estadía en solitario dentro de nuestro gran satélite natural esta encadenada por un contrato de 3 años que está a punto de expirar. A solo 2 semanas de regresar a casa para reunirse con su esposa e hija, Sam, acompañado de la supercomputadora inteligente GERTY (vocalizada por no más ni menos que Kevin Spacey) comenzará a ser partícipe de una experiencia surreal que cambiará por completo, no solo su estadía en la luna, sino su existencia misma.

El primogénito del aclamado cantante David Bowie, Duncan Jones, debuta en el cine y nos brinda una película que podrá considerarse en años venideros como una obra maestra del género.
Sin necesidad de lasers, apabullantes naves espaciales, batallas estelares y demás efectos especiales de gran complejidad, el director nos regala una pieza que brillará mucho tiempo en los altares de la ciencia ficción gracias a un aproach tímido pero contrariamente desgarrador y su factura impecable y llamativa.
Sam Rockwell (Frost/Nixon, The Green Mile, Iron Man 2) por su parte, ejecuta una actuación digna de admirarse al dar vida al astronauta solitario y único encargado de seguir alimentando al planeta tierra con el nuevo y valioso combustible y que de poco en poco se ve víctima de un secreto que cambiará su vida y propósito por completo.
Kevin Spacey, por su parte, ha de acompañar al protagonista en un rol que bien podría ser la contraparte de la legendaria computadora HAL 9000 y que brinda a la trama ese contraste artificial/humano que sirve como aderezo al semblante bizarro y giros de tuerca que suceden a lo largo de la historia una y otra vez.
La atmósfera solitaria y maravillosa del satélite terrestre acompañada por la banda sonora compuesta por Clint Mansell (Requiem for a Dream/The Fountain) son los detalles finales que terminarán por dar forma a esta fenomenal pieza.
Nuestra naturaleza alienadora es retratada nuevamente, sin embargo, esta vez, con un tono tan distinto como fresco en una película que perdurará en la mente de todo aquel que gusta del cine que va más allá de los estándares hollywoodenses.

Cold Souls Review

2010-01-31T00:39:00.003-06:00

Estuve esperando ver esta película por un muy buen rato, desde el momento que vi el tráiler, quedé enganchado por completo; ahora que ya la he visto, la historia es distinta.
Paul Giamatti (interpretando a... Paul Giamatti) tiene un problema: su vida se está volviendo tan plana que sus habilidades actorales se ven afectadas por ello y realmente las necesita para poder desarrollar un complejo y emotivo papel dentro de una obra teatral de corte ruso.
Su agente, al tener en cuenta este problema, le sugiere echarle un ojo a cierto articulo en el New York Post acerca de una empresa que se dedica a extraer y congelar almas.
Incrédulo pero movido por su desesperación, Giamatti acude a dicho lugar solo para encontrar un negocio bastante establecido y que al parecer brinda cierto grado de resultados.
Una vez sin alma, comienza a notar cambios sustanciales en su vida, sin embargo, lejos de ayudarlo lo trastocan a un nivel, no solo mayor, sino diferente.
Con semejante conflicto sobre sus hombros, no le queda de otra más que optar por una última opción: Portar el alma de un tercero. A partir de aquí, los conflictos sólo suben más su tono y la trama se ve inmersa en una compleja red de tráfico de almas que llevaran al pobre Paul al borde del colapso nervioso mientras intenta rescatar su alma secuestrada.
Giamatti nos regala en esta película una actuación increíblemente efectiva. La expresividad que logra este actor a lo largo del filme llega a sorprenderte más de una vez al transmitirnos la fuerte neurosis que sufre su personaje en los diferentes procesos que experimenta en esta historia.
La rama actoral de esta pieza no puede ponerse en entredicho; todos y cada uno de los involucrados en darle vida a los personajes efectuaron su papel de manera por demás satisfactoria, creando por momentos una atmósfera de comedia involuntaria absolutamente sublime (y que de cierto modo me hace recordar el cine de los Coen)
Es evidente que el problema de esta pieza no son las actuaciones, sino un guión que intentó contarnos demasiadas cosas pero que nunca logró la cohesión necesaria para poder concretarlas y crear un verdadero sentido de conclusión a la hora de ver rodar los créditos; que nos llevó de manera tambaleante por un mundo semi real / semi ficticio, tan común en el trabajo de Charlie Kauffman o Michel Gondry, pero careciendo por completo de su nivel de profundidad.
A pesar de no alcanzar la magnificencia, creo que vale la pena verla al menos una vez, pues me queda claro que a cada persona le llegará en un nivel diferente.
En lo particular, para mi, no logró trascender más allá de un buen intento de cine de sustancia.

REY VENENO

2010-01-11T17:21:00.004-06:00

Hace apenas un mes, subí a este blog lo que fue mi primera ilustración conjunta desde hace ya un muy buen tiempo. El resultado de ese ejercicio me dejo con un sabor de boca parecido al que queda al degustar una gouden carolus classic (para los que entiendan esto, sabrán la calidad del resultado) y lo unico que me quedaba por hacer es esperar a que sucediera de nuevo.

El dia de ayer, mi amigo y colega ilustrador (de los mejores que conozco señoras y señores) Miguel Sandoval aka Mike tuvo la iniciativa de prácticar este ejercicio una vez más y pues aqui les presento los resultados.
Mike puso el lineart base y un tanto de color, yo terminé el coloreado y agregué efectos, textura y fondo.
Una vez más estoy sumamente contento y por demás satisfecho; gracias compadre por este chance.

Esperen más próximamente.

Un hombre serio...

2010-01-08T10:53:00.004-06:00

Si hay algo que caracteriza al cine de los Coen, es su increíble capacidad de dar vida a personajes entrañables; independientemente de si el resultado del filme termine siendo efectivo o no, todos y cada uno de los personajes que surgen de estos brillan por poseer una personalidad y carisma tremendos, para muestra de ello habría que recordar ejemplos tan notables como Barton Fink (Homónimo 1991), Carl Showalter (Fargo 1996) Anthon Sigurh (No Country for Old Men 2007), Chad Feldheimer y compañía (Burn after reading 2009) y el más notable de todos, para mi gusto, Jeffrey "The Dude" Lebowski (The Big Lebowski 1998).
Todos estos personajes pasarán a la historia del cine por romper el molde estereotípico del protagonista clásico para sustituirlo por un costal de emociones, neurosis y complejidades existenciales que pueden resultar increíblemente cómicas como intimidantemente agresivas, a final de cuentas, son ellos los que le dan su gran valor a los filmes de estos 2 hermanos.
El próximo 22 de Enero, se estrena en nuestro país A Serious Man (2009) el siguiente largometraje de Ethan y Joel Coen y en él nos traen una comedia que promete brindarnos lo que tanto nos gusta y tan bien les sale... Personajes por demás interesantes.
Michael Stuhlbarg encarna a Larry Gopnik, un maestro judío de clase media cuya vida comienza a tener un marcado declive pero, a pesar de ello, el buen Larry está en busca de ayuda para poder salir del hoyo y convertirse en una mejor persona... aunque pareciera que el resto del mundo no quiere que esto pase.
No puedo contarles más de esta movie porque no he querido investigar más, en aras de no spoliearme la trama. Dadas las múltiples decepciones cinematográficas que me he llevado últimamente, no subiré mis expectativas demasiado, pero si hay algo que me queda claro es que, el desarrollo de personajes, como siempre, será impecable... ya veremos a qué sabe el pastel completo.
Aquí el trailer para que se les termine de antojar.

Saludos!

Ok, gracias por otro giro alrededor del sol

2009-12-30T18:32:00.005-06:00

En algún momento, todos nosotros hemos visto o sido participes de algo que nos incita a pensar "a chinga, yo quiero hacer lo mismo". Los resultados pueden juzgarse como plagio, copia u oportunismo o simplemente una vil reinterpretación, cualesquiera que sea el caso, hace unos momentos andaba en el blog de Juanelo y su último post del año me hizo pensar: "que chingados, yo tmb tengo cosas que recapitular este año"... quizá no tengo el entusiasmo ni la positividad que refleja mi cuate en estas palabras, pero en ningún momento me he considerado completamente propositivo... así que... what the hell???

Stuff, stuff, stuff... en 365 días han pasado un sinnúmero de cosas, muchas de ellas tan intrascendentes que seguro se encuentran perdidas en los confines más inalcanzables de mi memoria, otras, sin embargo, se encuentran frescas como la briza que sopla en la calle... Creo que lo primero que viene a mi memoria fue el hecho de conseguir trabajo. Durante toda mi carrera me sentí rehacio a conseguir empleo, ofertas vinieron, ofertas partieron y a final de cuentas, miedo, desidia y falta de tiempo fueron los principales causantes de que hasta este año, no conociera lo que es un verdadero día de chamba. Soy afortunado, a pesar del miserable sueldo que percibo y las maratónicas jodas de las que he sido participe, creo que en estos 4 meses y medio he aprendido a chorros, me he fogueado de manera considerable (aunq lejos de considerarlo suficiente) con los putazos que son el trabajo hecho y derecho y a pesar de todo veo hacia adelante y percibo aires un tanto esperanzadores... ojalá siga así.
Terminé mi carrera, después de 5 años y algunos tragos amargos logré concluir mi formación universitaria... estoy conento, aunque la ibero esta a años luz de ser una gran casa de estudios (al menos no en diseño) tengo que aceptar que conocí a un puñado de profesores que no solo me moldearon, si no cambiaron mi concepción de las cosas de una manera bastante contundente y por ello les estaré agradecido... no hoy... sino toda la vida. De igual forma, en esos mismos 5 años conocí un sinnúmero de personas, algunos muy olvidables otros pocos que atesoraré como mis amigos todo el tiempo que mi vida y las circunstancias me lo permitan (si ustedes, no tengo q poner nombres, no sean pedorros).
Gracias a los esfuerzos de mi mejor amiga Ingrid Carraro, tuve la fortuna de ser parte, por partida doble, de un proyecto de exposición que considero hermoso: No es un versus, que, aparte del hecho de permitirme mostrar mi trabajo ante un público, me dio la oportunidad de hacerlo junto a personas con un talento impresionante, experiencia por demás enriquecedora. Desconozco cual sea el futuro del proyecto, pero mi gratitud esta puesta en lo que he vivido hasta ahora.
Entre otras cosas, hubo música, películas, eventos, convivencia, risas, éxito y ciertos lujos que pude conseguir gracias a mi condición de asalariado... con highlights como estos uno pensaría que lo único que queda en puerta es una sonrisa de oreja a oreja... y en cierta parte asi es... pero por otro lado hay ciertas situaciones que acontecen en mi vida justo ahora que no me dejan saborear el platillo de manera completa y a pesar de que para aquél que vea dichos problemas por fuera de la caja me diría que la solución es muy sencilla, para mi requiere de un proceso un poco más fuerte de asimilación... les agradezco a todos aquellos que me han dado sus consejos más sinceros al respecto y a aquellos que no tengan idea de lo que hablo... ps... lo lamento pero al menos por aquí no se han de enterar.

Como highlight especial, también quisiera mencionar lo feliz (y sumamente extrañado) que me siento de que un divertimento taan pero taaaan ocioso e inútil (sin mencionar asquerosamente adictivo) como lo es facebook, me haya dado uno de las sorpresas más chingonas, no sólo del año, sino probablemente de mi vida... grazie.

A todos los que han estado aquí, sea que lean esto o no, gracias... y pues... no les deseo un excelente 2010, les deseo una excelente vida.

Mungui

Let's put a drawing on that face

2009-12-07T10:20:00.003-06:00

Trabajar en equipo puede ser una experiencia muy chingona o una completa penuria.

Cuando se trata de lo primero, el sabor de boca que queda es insuperable y no puedes evitar el pensar en trabajar con esa o esas personas de nueva cuenta.
Una variante de este rubro que sólo los que ejercemos la disciplina del dibujo conocemos, es la ilustración conjunta.
El trabajar de manera simultánea con otra persona que afine, concrete y revitalice tu trabajo, es simplemente indescriptible.
Hace unos meses, le propuse a mi nueva y querida amiga Flavia que efectuaramos una ilustración conjunta, cosa que tenía ya varios años que no hacia con nadie. Aqui pueden ver los resultados. Ella puso el lineart, yo puse color y textura y ella remató con el fondo... no podría estar más satisfecho.
Sólamente espero que esta se trate de una de muchas contribuciones que tenga el honor de compartir junto con esta gran ilustradora.
Muchas gracias Fla... fue todo un placer.

saludos banda

AMOR FATI

2009-11-27T21:21:00.003-06:00

“One must want nothing to be different, not forward, not backward, not in all eternity… not only bear what is necessary… but to love it”

Con esta frase, el filósofo alemán Friedrich Nietzsche, nos introduce a una doctrina conocida como Amor Fati, latín de “Amor al destino”.
Se trata de una actitud en la cual uno no sólo debe aceptar su situación, buena o mala, sino abrazarla, entenderla y amarla.
La idea detrás de esto me parece maravillosa, la praxis, por otro lado, es sumamente difícil. Supongo que los monjes budistas o demás personas que han logrado un desapego material pueden presumir de dominar este concepto, pero para el ser humano común y corriente, puede ser más complicado que lazar a un elefante con un hilo de nylon.
Hace mucho tiempo quise adoptar este modus vivendi, (por causas que por lo pronto no detallaré aquí)... francamente nunca lo logré, siempre encuentro algo de que estarme quejando: Que si tengo frio, que si tengo calor, que si no puedo comer lo que me gusta, que si tengo mucha chamba, que si no puedo estar con la o las personas que yo quiero estar, etc... Como les dije, es algo sumamente difícil puesto que tendemos a buscar una satisfacción de nuestras necesidades inmediatas y descuidamos el ocuparnos de nuestro bienestar básico y global.

Hace tan solo unos días, cuando me encontraba en el metro rumbo a mi hogar, al momento que las puertas del vagón se abrieron para permitir la entrada, fui recibido con un cántico, una tonada sin sentido vocalizada de manera gutural por un hombre de edad madura (que es un eufemismo de decir “anciano”) que se encontraba cantando en el vagón, buscando que alguien le obsequiara algunas monedas.
No se qué me perturbó más, si el ver su silueta cubierta de andrajos que parecieran no haber tocado el agua desde hace varios meses, el notar que fluidos corpóreos se encontraban ya secos sobre su vestimenta, el aspecto esquelético que portaba este hombre o la amargura y tristeza con la cual entonaba su canción...
Acaso el darle mis últimas monedas generarían algo más que tranquilizar mi consciencia unos cuantos minutos mientras él tendría lo suficiente para comprar un bolillo?
No pude mantenerle la mirada, el conjunto de situaciones arriba descritas me ponían nervioso, solo haciendo retrospectiva puedo analizar qué fue... seguramente el miedo a verme reflejado en este individuo en algún momento de mi vida... no lo sé...
Creo que es momento de preguntar si acaso ese pobre hombre tiene algun hogar a donde llegar, una almohada donde postrar su cabeza o un cobertor que lo proteja del frio? Acaso tendrá garantizado el llevarse aunque sea un bocado lo suficientemente abundante como para permitirle seguir en pie? Acaso posée alguna fuente de ingreso que no sean las monedas que algún piadoso le regala? O acaso tiene un amigo, familiar, conocido con quien charlar en algún momento del día?
Creo que una negativa es el común denominador a todas estas preguntas las cuales, al darles un poco de vueltas en la cabeza me hacen recapacitar...
Quizá, después de todo... no sea tan difícil alcanzar el Amor Fati...

Lo que no vió

2009-11-23T00:04:00.003-06:00

Como se habrán enterado en mi post anterior, la segunda encarnación de la exposición colectiva de ilustración no es un versus se dió por terminada el viernes pasado cuando ésta fue retirada de la sala Sor Juana Inés de la Cruz en el Centro Cultural Juan Rulfo.
Para aquellos que no tuvieron la oportunidad de ir, aqui les anexo una imagen de las tres piezas que expuso su servidor.
Por falta de tiempo tuve que"remasterizar" 2 de estas piezas las cuales eran simples dibujos a blanco y negro, la tercera es completamente inédita y fue creada de manera exclusiva para esta exposición.
Les sugiero dar click en la imagen para verla a tamaño completo y asi puedan apreciar el detalle de las mismas, en especial de la pieza #3 la cual posée ciertos elementos que solo dando zoom se pueden apreciar completamente.
Espero les gusten y pues, si no tuvieron la oportunidad de verlas en vivo, aqui tienen el chance de ver su versión digital.

saludos!

no es un versus 2.0

2009-11-14T22:48:00.003-06:00

En algún momento del verano del presente año, en la mente de mi gran amiga Ingrid Carraro se gestaría la idea de proveer un espacio de exposición donde jóvenes talentos en el campo de la ilustración pudiesen reunir su trabajo para ser visto por propios y extraños.
El 9 de septiembre, esta idea se manifestaría de manera tímida, pero permeando un potencial que aún no puede alcanzar a definirse, al reunir a mis compañeros Miguel Sandoval, Lilia Sánchez y Fernando Sica en la universidad del Claustro de Sor Juana donde los 4 expondríamos tan sólo un poco de lo que para nosotros suele ser un elemento sumamente cotidiano: Nuestras ilustraciones.
Tras 3 horas de reunir al público a contemplar nuestra gráfica y recibir el feedback de nuestros seres más cercanos, ese evento cerraría sus puertas; sin embargo, su espíritu continuaría meciéndose en el aire por un buen rato más.
Tras meses de duro trabajo, esfuerzo y sacrificio por parte de mi amiga curadora, el pasado 12 de Noviembre volvería a ver la luz el proyecto titulado no es un versus, ahora con más integrantes, en un lugar mucho más amplio y con la oportunidad de ser apreciado durante más tiempo.
A pesar de varios contratiempos sufridos y un ambiente de stress que se rehusaba a dejarnos en paz, con unas breves palabras de bienvenida, daría comienzo esta nueva encarnación en la cual, a la ya mencionada alineación de ilustradores se nos unirían, Pammela Rojas, Laura Ruiz, Alberto Alavéz, Alonso Ayala y mi nueva y preciada amiga Flavia Zorrilla Drago.

No tengo afán de auto halagarme, creo en las paredes de la galería Sor Juana Inés de la Cruz (coincidencia?) se encuentran expuestas 29 piezas que gritan la existencia de talento.
Mis colegas ilustradores y yo compartimos un gusto que considero bellísimo y a pesar de que cada uno de nosotros lo ejecuta de manera muy distinta, nuestro común denominador es la pasión por transfigurar una realidad alterna utilizando algún instrumento en nuestras manos, llámese lápiz, pluma, pincel o mouse.
Me siento honrado, en primer lugar por el hecho de que alguien haya creído que lo que hago es digno de ser mostrado en un espacio de exposición, en segundo por compartir dicho lugar con personas que poseen un talento enorme y que estoy seguro pueden alcanzar cosas que ni siquiera ellos mismos pueden vislumbrar.
Será el tiempo el que nos de la pauta para saber de lo que realmente somos capaces, mientras tanto, no me queda más que agradecer de manera extensa y profunda a Ingrid por haber confiado en nosotros y habernos brindado esta posibilidad.
Y si tu que lees esto sientes curiosidad, corre a visitar este espacio que durará hasta el próximo jueves (tentativamente pueda durar más)... en mi más sincera opinión, creo que no te arrepentirás.

Con uds, Anticristo

2009-10-10T15:26:00.003-05:00

2009, mayo, festival de cannes, al menos 4 personas desmayadas, asi fue como el mundo filmico conoció Antichrist la ultima entrega del director Danés Lars Von Trier.
El y Ella son una pareja que conoce la miseria de la peor manera, su pequeño hijo pierde la vida al caer del balcón de su casa.
Ella (Increible Charlotte Gainsbourgh) no puede reprimir el dolor, la unica forma de mantener su mente distraída es a través del sexo. Él, (Willem Dafoe) su marido, decide utilizar sus conocimientos de psicología para ayudar a su esposa la cual cree, no está recibiendo la ayuda que necesita de médicos más especializados.
Utilizando terapia de exposición, llevara a su esposa a la cuna de sus miedos más profundos, un bosque de nombre EDEN donde un año antes pasara tiempo con su hijo mientras trabajaba en su tesis sobre Femicidio.
Lo que parecería una experiencia que podría liberar los traumas que acosan a esta pareja, se convertirá en la apertura de la caja de pandora, donde los mas terribles demonios internos saldrán a la luz.
Empecemos con una fotografía delirante, la estética de Antichrist es innegable, cada cuadro posee encuadres y composición tales que podrían arrancarse de manera independiente y formar para de alguna colección en alguna galería. Colores desaturados y altos contrastes invaden la pantalla de vez en vez, acompañados con secuencias en slow motion que le dan un toque aun más lúgubre.
La musicalización es increíblemente efectiva, cada pieza a sido utilizada para mantener el feeling adecuado en cada una de las escenas, aunque solo se tratase de sonidos distorsionados y ecos sombríos en una ejecución muy atinada.
Las actuaciones, tanto de Gainsbourgh (ganadora de mejor actriz en cannes por esta película) como de Dafoe son increíblemente viscerales, no hay momento en que el flujo de emociones no sea intenso y por ello tus ojos no pueden alejarse de la pantalla, recalcando el hecho de que son éstos los únicos protagonistas reales de la película, ningún otro actor secundario llega a apoyar el
protagonismo de esta dupla.
Con una combinación tal, sería de esperarse que se tratara de un filme excelso en toda su extensión... al menos yo no creo que sea así.
La ejecución de Antichrist me parece excesiva. A pesar de no ser tan intensa como muchas películas gore asiáticas o europeas los momentos claves de esta película son tan gráficos y grotescos que rayan en la explotación... y ojo, cuando este medio es bien ejecutado (martyrs, por ejemplo) los resultados son tales que uno termina por entender el porque de la carnicería, pero en este titulo, por momentos, llega a sentirse que la violencia se utiliza de manera fortuita.
Mutilaciones en primer plano, sexo explicito, salpicones de sangre son elementos, si no recurrentes, lo suficientemente explícitos e intensos para descorazonar al mayor de los salvajes, pero, al carecer de una narrativa y estructura que haga sentir al espectador que todo esto lleva a algún lado, al momento de que los créditos comienzan, uno se queda con una sensación de vacio, como si todo lo visto hasta ese momento jamás hubiera tenido razón de ser.

Vale la pena verla? Si, a pesar de su huecos argumentales y el sabor superfluo que deja en boca, pienso que muy dentro de ella existe la razón verdadera del porque fue creada y pienso que algunos lograrán verlo. Aparte de poseer momentos sumamente bien logrados, como ya lo mencioné, la grafica de la película y las actuaciones de los protagonistas valen la pena por todo lo demás, sin embargo, cabe advertir al espectador que no cualquiera es capaz de digerirla, la crudeza de las imágenes es tal que los fácilmente impresionables no podrán con ella.

y usted... ya la vio?, que opina?

Octubre, mes de celuloide

2009-10-05T22:08:00.009-05:00

Gracias al brote de Influenza AH1-N1 (del que recordarán fui parte) la cartelera cinematográfica en nuestro pais se vio MUY afectada, retrasando muchos títulos que vieron su estreno en el lado norte hace ya más de 3 meses en el peor de los casos. Pero, este entrante mes de octubre, se avecina una oleada de filmes que prometen mantenernos pegados a las taquillas una semana tras otra.
A continuación una breve síntesis semanal de lo que está por venir.... arránquense!

9 de Octubre
Inglorious Bastards

El maestro Tarantino regresa a las pantallas con su nuevo filme "bastardos sin gloria" la historia de un grupo de judios norteamericanos que se encargaran de poner a temblar a toda la facción nazi en plena segunda guerra mundial.
Usando como az bajo la manga a Brad Pitt, Tarantino se hace de un histrion bastante efectivo para darle consistencia a su caldo fílmico... y aunque la calidad que existía en los tiempos de Reservoir Dogs y Pulp Fiction definitivamente se ha perdido, podemos estar seguros que presenciaremos un filme de gran factura y que, si no será el mejor, no nos dejará insatisfechos.
Este viernes... a matar nazis se ha dicho!

Octubre 16
Ponyo

Después de entregarnos piezas como "Howl's Moving Castle", "Spirited Away" y "Princess Mononoke", Hayao Miyazaki nos trae su nueva entrega titulada Ponyo (olvidemos la ridiculez de nombre que le pusieron aqui en latinoamérica "el secreto de la sirenita" me cago en las muelas!)
Este filme promete, una vez más, ser un divertimento completo, compuesto por una hermosa animación con tintes completamente surreales. La premisa de un niño de 5 años y su amistad con una princesa marina promete dar momentos encantadores.

31 minutos: La pelicula

Para todos los que somos fans de esta serie (y vaya que somos bastantes) el estar sentados en la sala de cine para ver esta pieza, será mágico.
El humor semi ácido e incidental de esta serie chilena reunido en 87 minutos de metraje donde, Tulio Triviño, Juanin Juan Harry, Juan Carlos Bodoque, Policarpo Avedaño y todos los demas entrañables personajes, nos brindaran lo que promete ser, un muy agradable rato.
En Chile se estrenó el año pasado y fue un enorme éxito.... Sobra decir que no se espera menos en nuestro pais.

District 9

En 1982, una nave espacial llega a la tierra y se postra sobre Johanesburgo Africa. Al entrar a ella, nos damos cuenta que ahi se encuentra una especie alienigena que terminará por acentarse en una región denominada distrito 9, donde se le dará asilo. A principios del siglo XXI, la creciente población de extraterrestres ya no es bien recibida y el mundo exige que sean expulsados de aqui.
Del bolsillo de Peter Jackson proviene este filme que, al menos por los cortos, promete bastante, de menos una buena tarde con un filme descente de ciencia ficción (que ya tanto nos falta).

Octubre 23
Brüno

En 2006, Sacha Baron Cohen nos dió un filme que nos hizo reir a todos los que gozamos del humor negro y ácido, al momento de poner contra las cuerdas el glorificado american way of life con su cinta Borat.
En 2009 pretende hacerlo por partida doble con un personaje aún más controversial que el reportero Kasajo de cuestionables modales y ética... Brüno, un homsexual autraliano que viene a America a poner los pelos de punta de todos los puristas, rednecks y demás sujetos que encuentran un shock en la personalidad de este afeminado individuo.
Pronóstico? Risa, risa, risa, irreverencia y más risa. Brüno is SO 2009.

Shane Acker es un jóven director estadounidense que, en el año de 2005, dirigió y produjo un corto animado llamado 9. Bajo una gráfica post-apocalíptica y un tono crudo pero cool, los 11 minutos que dura dicha pieza no hacen otra cosa que dejarte un gran sabor de boca y ganas de mucho más. Estas ganas fueron escuchadas por el genio de lo bizarro Tim Burton y por ello soltó una buena lana para que el buen Shane se aventara el tiro de adaptar su corto a la pantalla grande en forma de un largometraje. Ahora, con animación de primer nivel, voces de talentos bastante conocidos (hay que hacer notar que el corto original carece de todo tipo de voz, sólamente efectos especiales) y probablemente un tono más Hollywoodense, 9 (gracias a dios no se inventaron un nombre chaqueto para esta movie) nos augura una pieza que al parecer, podrá disfrutarse en muchos sentidos. Tengo los dedos cruzados.

Pues, como verán, durante todo el presente mes, todos los que gustamos del cine (comercial o no, para que nos hacemos los muy alternos?) habremos de invertir un buen varo para admirar un puñado de filmes que prometen brindar un sabroso aderezo a las entregas cinematográficas que han sido presentadas este año.
Nos vemos en su cine favorito.

No es un Versus

2009-09-06T20:10:00.003-05:00

9 de Septiembre, Universidad del Claustro de Sor Juana.
Gracias a los esfuerzos, la visión y el entuciasmo de mi buena amiga Ingrid Carraro, a las 6 de la tarde de aquel día, en el aula no.9 de ese recinto de estudios, varias personas, amigos, familiares, conocidos y uno que otro extraño, se congregaron para presenciar un ejercicio de lo que pretende convertirse en un proyecto en el cual se darán a conocer las creaciones de jóvenes talentos que hemos estado incursionando en el terreno de la ilustración y que hemos encontrado muchisimas satisfacciones en el praxis de esta diciplina.
Entre paredes semi blancas, alrededores "coloniales", prismas color sepia y el ligero bullicio de la concurrencia, a lo largo de 3 horas fuimos el foco de las miradas, críticas y elogios de las personas que hicieron el favor de acompañarnos.
Miguel Sandoval, Lilia Sánchez y Fernando Sica, fueron mis acompañantes en esta experiencia, y no puedo sentirme más honrado de haber compartido este espacio junto con ellos, puesto que si hay algo que quedó demostrado es que el talento existe y que tiene muchas ganas de gritar su nombre. A través de las piezas que conformaron esta exposición, mis colegas y yo mostramos un hambre creativa y comunicativa que es llevada a la vida por medio de lapices, colores, papel, pixeles y horas y horas de esfuerzo y proyección.
Quedo en espera del momento en que este espacio se transforme en una experiencia mucho más integral, extensa y que incluya a más personas que como nosotros, hagan de la ilustración y la gráfica su modus vivendi.
Por lo pronto, no me queda más que agradecer a los presentes por su apoyo, a Ingrid por creer en nosotros y a mis colegas ilustradores por su compañia.

It's my first day

2009-08-20T00:50:00.002-05:00

Te levantas temprano... la noche anterior dormiste pésimo, los nervios, las mariposas en el estómago te retorcían como jerga al ser exprimida y ni siquiera podias presumir que fuera causado por algún enamoramiento repentino.
Te metes a bañar y ni siquiera el agua fria es capaz de borrar la linea del mundo real y el reinado por Morfeo.
Llegas a desayunar a Vips y el revoloteo sigue tan intenso que el simple hecho de leer gelatina en la carta te causa ciertas nauseas. Llegas a la oficina en que te indicaron firmarías tu primer contrato laboral EN TU VIDA. Justo al tocar el timbre del Intercom, las mariposas salen a borbotones de tu boca mientras el corazón retumba como el más magnanimo duo de bateria efectuado por Lars Ulrich y Travis Baker.
Despues de leer 12 hojas de clausulas legales firmas en la linea punteada lo que significará el venderle tu alma y tu dignidad laboral a un grupo de oficinistas que se titulan a si mismos "recursos humanos".
Peregrinas a buscar el transporte público más adecuado que te llevará a la cede de tu nueva empleadora, con marcada ofuscación al darte cuenta una vez más del pésimo sistema de transporte colectivo que posée tu pais.
Despues de una hora de contemplar el tráfico, sentir el incómodo calor de un sol que se asoma de manera tímida en la lejania de los edificios en el horizonte y con las manos permeando un intenso olor a tubo manoseado, llegas (segun tu un poco tarde) a la empresa que desde el dia de hoy, exprimirá el jugo de tus servicios laborales.
Despues de hacerte bolas al intentar darte a entender a quien vienes a buscar dentro de esta oficina, logras que la atenta señorita (tambien de recursos humanos) te reciba con una hojita donde deberas poner tus datos más basicos al mismo tiempo de darte la bienvenida con un kit de regalos, no sólo avaro, sino sumamente corporativo.
Te muestran tu área de trabajo, llaman a intendencia para que limpien el cochinero que tu predecesor dejo ahi, peguen el borde colgante al marco del escritorio que contemplará tu precencia en los meses venideros y asi puedas tomar asiento y comenzar.
Garabateas en tu libreta mientras esperas a que tus nuevos superiores lleguen y al fin puedan asignarte alguna tortuosa tarea para dar inicio a tu jornada.
Pasas 10 horas en un popurri de trabajo, comida, oscio y nerviosismo, viendo caras desconocidas, escuchando nombres y estrechando manos de individuos cuyo nombre olvidas segundos despues de haberse retirado de tu periferia.
Cansado, adormilado y aún ligeramente nervioso, te dicen que puedes retirarte al fin a tu hogar.
Bienvenido Rodrigo Munguía... este fue tu primer día de trabajo... como te fue?

la palabra es WOW

2009-08-13T21:13:00.002-05:00

¿Alguna vez se han topado con una situación que, para los ojos de cualquier otra persona pudiese parecer completamente mundana, corriente, sencilla o inclusive estúpida, pero que, a pesar de ello, a ti te ha provocado un fuerte shock?

Hace ya casi 4 años, me encontraba vacacionando con mi familia en las playas de Tecolutla Veracruz; era la primera noche que pasabamos en el lugar y uno de mis primos sugirió, a mi y a su hermano, que fuéramos a dar un pequeño paseo por la playa. Cabe mencionar que Tecolutla es un poblado que, a pesar de estar en crecimiento y comercialización, aún se encuentra un poco rezagado.
Una vez ahi y trás caminar un poco para alejarnos de las luces que iluminaban el acceso al hotel, se me ocurrió voltear hacia el cielo y entonces sucedió...
El paisaje más hermoso que estos ojos hayan visto jamás, un cielo completamente estrellado.
Y con ello no me refiero a las pendejaditas que las malditas luces citadinas nos dejan apreciar, NO, sólo el estar en un completo y absoluto negro te permite apreciar la belleza y grandeza del manto estrellado que cubre nuestras cabezas.
Durante 15 minutos contemplé con cara de idiota el cielo como jamás lo habia visto, todo lo que rondaba en mi cabeza se desvaneció y durante esa ventana de tiempo lo único que pude procesar fue lo diminuto que me sentía frente a tan majestuosa visión frente a mi...
Lo que hiciera culminar la experiencia fue el efímero e instantáneo paso de una estrella fugaz... no pude pedir nada más para terminar la experiencia...
Desde ese día, regresé de manera religiosa a la playa apenas se ponía el sol para poder repetir la experiencia... no lo logré... el clima decembrino creó la presencia constante de neblina lo cuál impidió que volviera a admirar el cielo de nueva cuenta, sin embargo, el recuerdo de aquella increible imagen viene a mi mente de vez en vez y no puedo evitar sentir cierta nostalgia acompañada de una timida sonrisa...

Eterno resplandor de una mente sin recuerdos

2009-08-03T00:43:00.004-05:00

Recuerdo la primera vez que vi este trailer... antes de él, no tengo memoria de haberme sentido TAN capturado por el avance de una película.
Es increíble como escasos dos minutos de metraje pudieron enlazarme de una manera tan brutal... aunque atribuyo en gran medida la situación sentimental por la que estaba pasando en aquel entonces, aún asi, el enigma que me despertaba ver esta película era de proporciones enormes...
Quizá fue la hermosa combinación de la musica de James Horner con la Electric Light Orquestra, quizá el ver a Jim Carrey haciendo una pelicula "seria", quizá el surrealismo que se permeaba tímidamente en la trama, nevermind, a final de cuentas, logró lo que todo avance de cine debería hacer, capturar al espectador y crearle espectativa.
Después de cazar su estreno como un halcón busca u presa deslizándose rio arriba, llegó el momento de poder sentarme en la sala de cine (con una marcada ofuscación ocasionada por la ausencia de alguien en particular) y al fin pude sumergirme en la trama de Eternal Sunshine of the Spotless Mind.
Perdonarán la expresión, pero fue como recibir una patada directa a mis testículos sentimentales.
Creo que cualquiera que haya experimentado lo que es el amor y además de todo, el perderlo, se sentirá completamente abofeteado despues de observar esta pieza (si es que no se llegaron a perder en la trama).
Michel Gondry y Charlie Kauffman lograron una entrega cinematográfica que, no solo retrata con sorprendente parecido el caótico mundo onírico, sino el mundo de los recuerdos, el mundo del amor, cómo lo ganamos y cómo lo perdemos.
Aunque la premisa de alguien que busca borrar de su memoria los recuerdos de la ex pudiera sonar a chick flick melosa para tarde de domingo, se encuentra a años luz de serlo.
Es hermosa, es dura, es alucinante y... a final de cuentas, hace cuestionarte MUCHAS cosas.... aplausos, señores, aplausos, a este trailer y a esta gran gran movie.

Y para terminar, recordaré con cariño esta hermosa cita que fuera la que le otorgase el título:

"How happy is the blameless Vestal's lot,
the world forgetting by the world forgot,
eternal sunshine of the spotless mind,
each pray'r accepted and each wish resign'd"

fragmento de Eloisa to Abelard de Alexander Pope

Rock Band at the Ed Sullivan Show

2009-07-31T00:15:00.003-05:00

Rock Band es un juego que se encargó de destrozar paradigmas en las industrias del videojuego y la música. Por primera vez, una pieza de divertimento digital puso al alcance de muchos mortales la posibilidad de sentirse, aunque fuese por sólo instantes, en una banda de rock.
El organizar a 4 personas tocando al unísono una pieza aplaudida y gritoneada por una audiencia de unos y ceros le ha puesto la piel chinita a muchos de los que lo hemos experimentado.
Pero, una vez que se ha logrado tanto con una pieza de hardware/software, cual es el siguiente paso lógico? El fusionarlo con una de las alineaciones musicales más exitosas, aclamadas y añoradas de todos los tiempos: The Beatles, parece lógico.

Quizá muchos de uds ya lo sepan, pero el 9 de septiembre del presente año, llega a los anaqueles de las tiendas el juego The Beatles Rock Band, el siguiente escalónn que Harmonix y EA Games decidieron erigir para llenar sus bolsillos de billetes verdes.
En lo personal y con tan sólo un par de videos disponibles acerca de este juego, no podrían estar qumándoseme más las habas.
Y como sólo una probadita de lo que está por venir, les dejo el intro del juego que, además de todo, resulta ser una animación increiblemente hermosa y sumamente atinada, un aplauso de pie a esta pieza!

La mejor historia jamás contada

2009-07-27T22:18:00.004-05:00

No sé exactamente cómo fue el principio de esta historia… las imágenes borrosas empiezan a aclararse hasta cierto punto donde puedo comenzar a recordar.

¿Era un lunes acaso? No tengo noción de la temporalidad, pareciera que viví en un plano donde tiempo y espacio dejaron de existir.

Sentado en mi butaca, en el auditorio del colegio esperaba… esperaba algo, no recuerdo lo que era. Súbitamente un brazo acercó un micrófono hacia mi y me pidió que diera a los demás presentes una breve charla sobre lo que para mí significaba ser estudiante. No entendí del todo el porque de tan súbita elección, pero aun así tome el micrófono y, tras unos segundos de reflexión, empece a articular mi propio y personal discurso sobre lo que era ser estudiante.

El tiempo corría, mis palabras inundaban el lugar con un eco que rebotaba en las paredes del amplio recinto. Algunas miradas distraídas, algunos oídos apáticos se rehusaban a escuchar mi inspirado discurso, pero entendí que eso era normal y que no debería alterarme por ello.

Después de algunos minutos de inspirada oratoria, pude terminar con una frase audaz mi espontáneo discurso el cual fue premiado con algunos aplausos al momento que dejé el micrófono para finalizar mi participación. Con gran alegría comencé a subir las escaleras del espacioso auditorio cuando repentinamente me topé con una persona muy especial, ese diamante en bruto que muchos suelen llegarse a encontrar en su vida. El objeto de mi afecto se acercó para darme un agradable y amistoso saludo y a su vez una felicitación por mi recién participación. Nuestra amistosa plática fue interrumpida súbitamente por alguien… ese extraño conocido del que oyeron hablar en mi peor historia jamás contada.

Mi hermoso diamante se separó de mi para ira a saludar a aquel fulano sin dar la menor importancia a mi presencia y a la increíble interrupción.

Un tanto frustrado, decidí dar media vuelta y así continuar mi camino fuera del auditorio, acompañado por mi resignación y por mi tristeza.

Segundos después de cruzar el patio de mi recinto escolar, volvió a aparecer frente a mi esa mujer hermosa que tanto alegra mi corazón.

Sin decir palabra alguna se acercó y me dio un abrazo cálido, tierno, hermoso. Acto seguido acercó su boca a mi oído para susurrar las palabras que cambiaron mi día por completo: “Perdón por lo sucedido, quiero estar contigo y eso es lo que importa”. Mi cuerpo abandonó este mundo terrenal para adentrarse en ese maravilloso lugar al que llamamos paraíso. Repentinamente me encontraba por encima de cualquier mortal y comencé a percibir esas pequeñas gotas de la dicha eterna que nosotros los humanos llamamos felicidad… felicidad infinita, felicidad que me elevó por encima de la tierra y me hizo darme cuenta que ese momento hacía que mi entera existencia valiera la pena.

Mis ojos se abrieron estrepitosamente y la imagen de mi hermoso diamante, mi hermosa mujer, desapareció de mi lado… fue entonces cuando comprendí que la mejor historia jamás contada había sido solamente un sueño.

Agradecí al cielo el que me dejara tener semejante experiencia… segundos después percibí el sabor a bilis producido por el coraje que me invadía al entender que todo había sido una ilusión.

No puedo esperar… ya quiero que llegue el momento de volver a dormir y quizá… quizá vuelva a cruzar las puertas del paraíso de la mano de esa mujer a la que tanto amo…

Sigo esperando… sigo esperando… pero sigo sin poder dormir.

Esto fue un texto que escribí hace algun tiempo para mi clase de "redacción"... tenia muy poco de que haber experimentado un suceso que, en particular, creó una ruptura en mi linea temporal, al punto de dividirla marcadamente en un "antes de, después de"...

Eso si, lo que acaban de leer, en la linea de lo posible, fue 100% cierto... al parecer el mundo de lo onírico suele confabular para hacernos pasar ratos dulces y amargos por igual.

saludos gente

p.d. si, la redacción está de la chingada, no me importa, fue hace ya un largo tiempo

MRH

2009-07-14T18:27:00.005-05:00

Por lo general en este blog suelo hablar de cosas como cine, videojuegos, ilustración y demás temas que giran dentro del contexto de mis gustos más clavados; sin embargo, pocas veces he usado este espacio como medio de desahogo personal.
El enamoramiento es un concepto sumamente fuerte, quizá, en cierta medida y en ciertos momentos, llegue a ser más intenso que el amor mismo.
El engatusarnos con una persona por la cual aún no existen sentimientos recíprocos y dejar que tan sólo un pequeño porcentaje de esta persona sea la que nos trae en la completa y absoluta pendeja, es una situación digna de un post bloggeril (sic).
Durante mis púberes andares por la secundaria, sucedió mi primer enamoramiento serio... digamos nivel CRUSH... no con algún miembro de la farándula, algún miembro inalcanzable de alguna familia conocida... no, una compañera de mi misma edad, tan parecida a mi como diferente en muchos y diversos aspectos.
¿Cómo empezó? Hasta yo tengo problemas para identificar momentos claves... pero si tuviera que apostar, me iría por su mirada: tan pequeña como cautivadora, con un ángel especial, el centro de ese rostro que me acosó tantas veces en mi joven cabeza; con una personalidad tremenda, seriedad aparente en la que se escondería un espíritu por demás desenfrenado.
Algo tan tonto como el sentirte nervioso por una presencia a escasos metros de ti llegó a mover una infinidad de cosas en mi vida, primordialmente emocionales... el por fin experimentar un poderoso deseo por llenar un evidente vacio en mi persona cambió mi vida por completo.
4 años... 4 largos años fueron los que tuvieron que pasar para poder asimilar esta etapa, poder entender, aceptar y digerir todas las cosas que sucedieron en mi interior por el simple hecho de estar enamorado de una persona que físicamente nunca estuvo junto a mí, pero a nivel idea, a nivel espíritu, a nivel humano, me llenó en tantos aspectos que ni siquiera me atrevería a enumerarlos.
Hoy en día puedo decir que la conozco mucho mejor, que somos, de cierta manera, amigos, que ya no tengo porque sentirme nervioso en su presencia, que ya no sufro de pena al encontrarme con su mirada, ya no siento un costal de mariposas en el estómago al sentirme cerca de ella... todo eso ha trascendido hacia algo más grande: Gratitud.
Gratitud por aparecer en mi vida, aunque fuese sólo como un fantasma, fue el proceso de conocer a la persona detrás de ese fantasma una de las experiencias más enriquecedoras a lo largo de mis 24 años de vida.
A sólo 9 extensos años de que iniciara aquella experiencia, te doy las gracias, aún cuando ni siquiera tuviste que mover un dedo.
Y a todos aquellos que se preguntan el nombre de la persona en cuestión, al menos por este medio, tendrán que vivir en la duda, por respeto a esa persona, me limito a dejar este humilde dibujo como testimonio de mi primer y más grande CRUSH... Saluti.

Marvel v.s. DC

2009-07-12T11:33:00.004-05:00

Vagando por las inmencidades de Youtube, me topé con esta serie de videos que indudablemente me arrancaron varias carcajadas. Emulando el estilo de los ya conocidos anuncions "I'm a Mac & I'm a PC" pero con una producción de 3 pesos, obtenemos una grán sátira sobre la última temporada del cine veraniego.
Chéquenlos, no se van a arrepentir

El cine de la niñez

2009-06-27T16:54:00.006-05:00

Mis gustos durante la infancia fueron sumamente básicos; que decir de mis gustos fílmicos.
No me interesaba ni estaba acostumbrado a saborear las delicias del cine cerebral que puedo llegar a apreciar hoy en día, me bastaba con ver historias donde me pudiera ver reflejado de manera aspiracional, por fantástica que ésta fuera.
Haciendo una reminicencia a aquellos tiempos, quisiera hacer mención a 3 filmes en específico que marcaron mucho mi niñez; ya fuese por la magia detrás de su historia o el factor diversión que significaba para mi.
Cada sábado de trilogía que contuviera, estas películas significaban estar engachado, a veces por más de 6 horas, al televisor... he aqui esas joyas:

Back To The Future
Las tres. La historia de Marty McFly, el excéntrico Doctor Emmet Brown y su aventurar a través del tiempo me voló la cabeza completamente. A pesar de todas las incuerencias planteadas, el impresionante imaginario logrado por Robert Zemeckis en estos filmes aún me sigue cautivando. Solo faltan 6 años para el 2015 y aún no veo carros voladores ni patinetas que leviten, sin embargo, veo con impresión que algunas de esas fantasias planteadas, son una realidad el da de hoy.
(Sigo esperando un hidratador de Pizza marca Black & Decker)

The Karate Kid
Las primeras 3. El choque de dos mundos, el del pequeño teto de asendencia italiana Daniel Larusso y el sabio y anciano nipon Kesuke Miyagui... la búsqueda por el equilibrio, la lucha por darte un lugar, el aprender el dominio del ser y el no flaquear ante el miedo... todos ellos detalles aparentes y no al tejerse la trama. Si les soy sincero, la cuarta película se me hace un completo desastre. No es que las primeras tres sean genialidades del mundo fílmico, sin embargo poséen un angel que la cuarta entrega ni de lejos pudo capturar.

Ghostbusters
Ambas. Recuerdo que antes de ver las películas yo era bien fan de la serie animada.
De hecho, en mi ignorancia, llegué a pensar que las peliculas las sacaron a partir de dicha serie... BIIIIG MISTAKE! Me parecen increíbles, no sólo la comedia involuntaria de la que son parte ese trio de científicos (más el moreno busca plata) sino que la temática entera de lo paranormal retratado de esta forma, me parece, por demás, maravillosa. La idea de una inminente tercera parte me causa muchos sentimientos encontrados, pero el hecho de poder ver de nuevo a la alineación original en sus años no tan mosos me causa cierto gorgoreo de emoción en el estómago.

Pues he aqui mi humilde opinión sobre una manga de filmes que trajeron un sinnúmero de sonrisas durante mi temprana juventud.

Almas Congeladas

2009-06-20T22:17:00.003-05:00

Después de ver este trailer, no pude evitar el recordar Being John Malkovich...
Con una premisa un tanto menos delirante, pero con el mismo perfil de comedia bizarra, Paul Giamatti se apunta una autoparodia que, al menos por lo que alcanza a digerirse en el avance, se vislumbra bastante agradable.
Ahora que sin contar con los genios de guión y dirección (Charlie Kaufman y Spike Jonze respectivamente) y con una directora basatante desconocida (Sohie Barthes) las dudas comienzan a surgir, sin embargo, la apuesta de cine independiente esta sobre la mesa y por lo menos yo, si pondría algunas moneditas en el montón.
Aunque dudo que llegue de manera amplia a la cartelera comercial, esperare paciente el momento de poder descargarla en forma de unos y ceros en mi ordenador.

Dial "Z" for Zombie

2009-06-19T19:52:00.002-05:00

A lo largo del tiempo, el género fílmico que envuelve a los Zombies ha atravesado numerosas etapas con diferentes resultados, desde sus longevos inicios con White Zombie, hasta los bizarros crossovers actuales con Teiboleras no-muertas en Zombie Strippers o Nazis come sesos en Dead Snow, pasando por interesantes adiciones como Rec o 28 days later.
En Octubre próximo, llegara a las pantallas norteamericanas una pelicula que, a mi parecer, dará una inesperada frescura a la ya enorme biblioteca de Zombies.
Zombie Land, protagonizada por el infalible Woody Harrelson, la chulada de Ema Stone, la morra de Abigail Breslin y algun cameo cagado como el de Bill Murray, se perfila como un hilarante y entretenido divertimento que al parecer logrará muy bien su objetivo... cagarte de la risa.
Con una estética bastante llamativa y una premisa tan gastada como llamativa, esperemos que ZombieLand llegue a las salas de cine (o de menos a los torrents) para ver si de este cuero realmente salen buenas correas.

Aqui el trailer

Shame on you, Lucas!

2009-06-14T23:00:00.002-05:00

Bajo ningún motivo me considero un Trekkie (no porque sea un derogativo, simplemente para aclarar la neutralidad de este post) de hecho, mis conocimientos sobre la saga de Star Trek se basa meramente en referencias populares, principalmente de Los Simpsons y The Big Bang Theory... dicho esto, prosigo al tema en cuestión.
Los remakes cinematográficos han estado entre nosostros desde mucho tiempo atrás.
Son muchos los que llegan a pensar que pueden, no solo igualar lo hecho en el pasado, sino hacerlo mejor o simplemente reinventarse... desafortunadamente no son el grueso los que lo logran.
J.J. Abrams, el nuevo rey midas de la industria hollywoodense (quítate que ahi te van Steven Spielberg) se dió a la tarea de rivivir una de las franquicias más sonadas de los últimos 40 años: Star Trek (o viaje a las estrellas para el mundo hispano) y con ello no se hicieron esperar las espectativas... positivas y negativas por igual, puristas o renovadores, como fuera, cuando se supo de este proyecto, la gente comenzó hablar... solo el pasado 7 de Mayo esas voces encontrarían su respuesta.
No puedo informarle a ningun Trekkie de qué esperar de esta cinta puesto que no tengo material alguno como referencia... para el ser humano común y corriente (e inclusive para los Fanboys de Star Wars) puedo decir que tenemos en nuestras manos un muy buen ejemplo de como revivir una vieja franquicia en tiempos modernos.
No creo que esta sea una joya de película, eso sería ponerla sobre un pedestal, sin embargo, nos encontramos con un divertimento venariego de excelente factura y gran efectividad que acierta donde muchos han fracasado en el pasado: se tiene una buena historia y buenas actuaciones... está de más mencionar el trabajo gráfico puesto que a estas alturas ya casi nada nos sorprende.
Es despúes de ver una pelicula como ésta cuando uno se pone a pensar, porque le cuesta tanto trabajo a Hollywood hacer cosas de calidad cuando los medios para hacerlo son tan obvios?
Dudo de si algún dia veremos aclarada esa incógnita, mientras tanto, me conformaré con que haya gente ahi afuera que este dispuesta a hacer las cosas bien.
Asi pues, les recomiendo visiten su cine más cercano para disfrutar de un buen Blockbuster.
No puedo asegurar que les encante, pero si que su dinero no estará mal invertido.

Live long and Prosper!

P.D. Ojalá George Lucas pudiera tomar nota de todas las diversas formas en las cuales la cagó.

Oneiric Pleasures

2009-06-07T00:19:00.003-05:00

Hace rato me encontraba charlando con una amiga y cuando ésta se despidió, lo hizo diciéndome: "me voy a ver una peli y a domir, nos vemos"... Fue después de un buen rato cuando mi mente comenzó a trabajar sobre de ese enunciado... y fue asi que me llegué a preguntar... y si se pudiera hacer eso al revés? Piénsenlo tan solo un instante... todos los beneficios del sueño (descanzo, endorfinas, renovación de energía) combinados con los placeres de disfrutar de una buena película... Se que nos soy el primero y el único al que le haya cruzado dicho pensamiento, pero, simplemente no puedo sacarlo de mi cabeza...
Lo dejo sobre la mesa... mastíquenlo un rato.

Buenas noches

p.d. Se que la imagen poco tiene que ver con el post, pero soy hombre... culpo a la sociedad por corromperme... jajaja

Arriba, arriba, hasta tocar el cielo

2009-06-06T02:39:00.004-05:00

No quiero imaginar el día que la casa de animación Pixar deje de lograr su cometido. Con cada filme que traen a la pantalla grande, logran subir un escalón más para dejar anonadado al espectador... no sólo por la factura estética de sus filmes sino por las grandes ideas detrás de sus historias.
Su más reciente entrega, Up, llega a las salas de cine, más que para cumplir las espectativas, (como es usual) para hacerlas pomada con un producto impecable.
No quisiera hacerlo, pero me es imposible no separar la obra en dos vertientes: La animación y la historia.
En la primera instancia, crei que despues de ver Wall-E (2008), seria dificil que estos estudios volvieran a sorprenderme... no podía estar más equivocado. La realización ha llegado a niveles tales, que, de no ser por el ambiente caricaturesco impreso en el filme, no sería dificil pensar que lo visto en pantalla es parte del mundo real. Un festin de texturas, formas y colores, perfectamente situados para tranmitir de manera minuciosa cada mensaje que el fime pretende.
Por otro lado, al ingerir la historia, no pude evitar recordar el cine fantástico de los años 30, aquellas fantasias épicas cuya linea con la realidad era sumamente delgada... el plasmar esto 70 años despúes y obtener resultados símiles, me parece una total obra de arte.
El humor, siempre presente en estas cintas, es completamente sublime, sin requerir al humor de pastelaso, se obtiene un festín de carcajadas que francamente son inevitables, y más que nada, el transfondo que sólo las mentes más maduras pueden percibir en estas historias y que llega a conmover hasta la médula por la sutileza de su presentación sin abandonar la fuerza con la que se involucra en la trama.
Fuera de lo que hayan visto o les hayan platicado, no pueden dejar pasar la opotunidad de hacer suya, de nueva cuenta, otra gran obra maestra de esta infalible y sorprendente casa de animación.
Grande Pixar!

The wonders of illustration

2009-05-31T18:12:00.003-05:00

En el terreno de la publicidad y el marketing, es común que la ilustración sea utilizada como una simple herramienta de diseño pero es raro que esta llegue a ser un fin... un claro ejemplo son las apestosas cajas de cereal que vemos en los anaqueles cada que vamos al super.
Nevertheless, existen excepciones que bien valen la pena deternerse a revisar.
El otro día, mientras caminaba rumbo a la escuela, no pude dejar de detener mi ruta para contemplar la ilustración que les incluyo en este post. No solo se trata de una pieza hermosa, sino que funciona por completo para los fines publicitarios de la marca.
No puedo negar que me llena de gusto que inclusive en el frio mundo del consumo, se den tiempo y permiso para que este tipo de creaciones formen parte de sus estrategias mercantiles.

saludos banda

THE prince

2009-05-23T16:52:00.004-05:00

Como ya les había mencionado con anterioridad, una de las principales razones de mi gusto por dibujar fue la caricatura "Las aventuras de Fly"
La segunda gran razón fue Dragon Ball en todas sus variedades, gran parte de los dibujos de mi infancia/adolescencia giraron alrededor de los personajes de esta serie.
Hablando del Anime (y por ende también del manga) y el motivo de este post, es mi pequeña rendición a mi personaje favorito de la serie: Vegeta, un ente incomprendido que siempre vivió a la sombra del poder y protagonismo del Goku, un guerrero orgulloso que sólo podia pensar en pelear con aquel adversario que le hiciese sentir correr la sangre por su cuerpo, el villano que paulatinamente y casi sin darse cuenta se convertiria en uno más de los heroes de la tierra, el principe de la raza Saiyan que jamás se anda con pendejadas y no duda 2 veces en acabar con su adversario...
Grande el principe guerrero Vegeta.

P.D. La toma de la cual surgió la presente ilustración, es mi personal favorite de los encuadres de este personaje

Pónganme una sonrisa en el rostro

2009-05-14T22:22:00.004-05:00

Hace no mucho, navegando en internet, me topé con un producto que me dejó helado... Nada más y nada menos que un figurín del Joker, producto oficial de la movie The Dark Knight; pero lo excepcional de éste, es el nivel de detalle que manejaba, realmente se sentía que por momentos estabas viendo imagenes de carne y hueso... si no me creen, aqui les dejo una probada...
Pues bueno, el día de hoy, hace tan sólo unas horas, volví a buscar dicha figura para mantener aquellas imágenes frescas en la memoria y ¿cúal fue mi sorpresa? Volví a quedarme helado... cuando crei que no podrian sorprenderme de vuelta, los chicos de Hot Toys nos brindan esto:

Asi que si alguien se anima a darme un bonito regalo un día de estos... ésta seria la mejor manera de decirme "Mungui, me caes a toda madre"... pero como se que no va a pasar, ps a ahorrar unos $1,500 pesitos, porque NETA esto si es un must-have.
O no?

Exam Room number 1

2009-05-11T21:45:00.003-05:00

Imaginen lo siguiente: Llegan a la clínica del hospital de su predilección, tienen dolor de espalda... esperan 35 minutos a que el médico de guardia haga su aparición; de repente, un sujeto sin bata, saco, jeans, tenis, un peculiar baston y cara de pocos amigos se presenta sin disculpar la tardanza y comienza a cuestionarte sobre tus dolencias. Sólamente le dices que desde hace 1 semana tienes un intenso dolor en la espalda baja. Este sujeto te pregunta que desde hace cuanto empezaste con el jogging? Te quedas frío y te preguntas como carajos lo supo... al ver tu cara de idiota hace evidenciar el ligero bronceado que tienes en rostro y brazos y el notorio desgaste de tus tenis favoritos... Te hecha sarcásticamente en cara la ignorancia de ejercer un deporte como el jogging utilizando unos converse que aportan un apoyo nulo a tu zona lumbar y se retira del cuarto recetandote un analgésico. Una situación como esta sería lo más parecido a un encuentro con Gregory House.

En 2004, la cadena norteamericana Fox, dio vida a uno de los personajes de TV más aclamados de este siglo... Un genio médico (no cualquiera tiene 2 especialidades a los 30 años) con increibles capacidades deductivas, un músico nato y hombre amargado que su más grande placer son los enigmas médicos más complicados que puedan ponérsele enfrente y evidenciar la estupidez de todo aquel que no esté a su altura. Muchos pensarian que una persona asi no puede caerte bien, pero sorpresivamente, este personaje cautiva a cualquiera que lo vea.
Los dejo con un dibujo express a manera de homenaje y con una secuencia que ejemplifica perfectamente a este sujeto.

http://www.youtube.com/watch?v=BiAyIBoQiRo

saludos

Fucking Bastards

2009-05-10T20:34:00.004-05:00

No se si se trate por todo el revuelo que ha causado nuestro pais como epicentro de la pandemia más famosa del milenio, pero uno de sus efectos colaterales ha sido el retrazo de los estrenos veraniegos en nuestras tierras... insisto, no se si sea por esto, pero la esperada nueva cinta de Quentin Tarantino, Inglorious Basterds ha sido retrazada en nuestras pantallas hasta el 16 de octubre cuando 3/4 partes del mundo la podran disfrutar a partir del 21 de agosto... fuck that shit!
Si se pregutan el cómo me enteré de ello, fue gracias a IMDB.com lo cual asegura bastante la veracidad de esta info...
2 meses... 2 malditos meses donde muy probablemente seremos víctimas de la curiosidad y contaminaremos nuestras mentes con todos los reviews que comenzarán a pulular por la red... mientras nuestras ganas de ver la película creceran y nos comeremos las uñas... muchas pinches gracias hollywood!

WE GOT A WINNER

2009-05-09T15:55:00.003-05:00

Después de casi 2 meses de encuensta, ha salido un glorioso ganador. En el mundo de las galletas, una de las variedades más populares, queridas, buscadas, etc. son las chispas con chocolate... pero, cual de ellas es la mejor? El público ha hablado y su servidor concuerda al decir que, el gran ganador es Chips Ahoy!
No es por ser malinchista, ya que 2 de los contendientes eran productos mexicanos, pero tengo que reconocer que los gringos supieron darle notoria superioridad a su producto. Son más crujientes, las chispas más grandes y dulces y son el postre o entremés perfecto cuando tu paladar busca algo dulzón...
Durante mucho tiempo me pregunté si me equivocaba en cuanto a esto... pero hey... los números han hablado.
Con su permiso, me retiro a hecharme unas Chips Ahoy!
P.D. Quien carajos voto por Triki Trakes???

El legendario guerrero del dragon

2009-05-07T21:23:00.006-05:00

Durante mi infancia vi mucha tele, principalmente caricaturas, pero realmente fueron pocas las que llegaron a ser un parteaguas como lo fue Las aventuras de Fly (dragon quest: dai no daibouken).
Los juegos de la serie Dragon Quest dieron pie a un gran número de adaptaciones tanto al Manga como al Animé... Dai no daibouken (Dai's great adventure) fue una de las que llego a nuestro pais y que, en lo personal, produjo un gran cambio en mi vida... para acortar las cosas, gran parte de mi afición al dibujo, se lo debo a esta serie. Para mi, los 46 episodios producidos y televisados son una joya que guardo muy cálidamente en la memoria. A finales de la primaria (que fue cuando esta serie tuvo su auge) mis amigos y yo nos dedicabamos a hacer comic tras comic emulando la narrativa de la serie e incusive haciendo crossovers con otras como Dragon Ball o Ranma 1/2... fue una de las épocas que recuerdo con más cariño. Si te das un rol por el chopo, podrías encontrar dicha serie sin mayor problema aunque con una calidad peor que la de youtube, pero para el melancólico de corazón, puede ser más que suficiente. Aqui les dejo un quickie con el objeto de homenajear a esta gran serie... y para aquellos que escuchan de ella por primera vez, les dejo el intro, tal cual fue transmitido en este lado del charco.

saludos

Tamapain...

2009-05-06T13:07:00.005-05:00

Era una tarde de julio del año de 1997, hojeaba mi nuevo número de Club Nintendo cuando me topé con un artículo que, en aquel entonces, me dejó frío. En éste daban a conocer un concepto que se volvería un gran hito en el mundo del entretenimiento virtual... los Tamagotchi. Mi joven mente de 12 años quedo completamente aturdida y desde aquel entonces mi gran obseión era conseguir una de esas mierdecillas. 2 meses después, despues de ir a comer a un Sangrons, quede shockeado al ver que los anaqueles ya contaban con esas mugres a la venta... pasaría solo una semana para convencer a mis padres de que me consiguieran uno.
Ahi comenzó todo, mi tiempo sería consumido de gran manera por una bolita de pixeles que se hacia notar apenas se le permitía... que si tenía hambre, que si queria cagar, que si queria jugar, que si se enfermaba... realmente se traba de un verdadero pain in the ass virtual, pero pocas cosas me hicieron más feliz. 23 días después, tras darle mis cuidados a un simpático gatito (o al menos eso parecia) hecho de pixeles y tras una secuencia un tanto lugubre, mi mascota virtual se convertiria en un angelito virtual que marcaría el final de sus días.... y a volver a comenzar de nuevo. Es increible la necedad y osciocidad que debía tener uno en esos entonces para dejarse consumir por un pasatiempo tan inútil y sumamente adicitivo y aunque reconozco que fue una gran pérdida de tiempo, también tengo que asegurarles que me trajo un gran satisfacción ser poseedor de ese huevito taaan molesto.

Confinamiento Día 6

2009-05-04T23:14:00.006-05:00

Un sólo día más para poder escapar al confinamiento de mi cuarto... ha sido un tanto desesperante, pero de los males, el menor...
Uno de mis capítulos favoritos de los simpsons es el titulado "El maravilloso viaje de nuestro Homero". Ya sea por su gráfica, por su temática o por sus chistes, este episodio se ha colado entre mis favoritos de tantos momentos simpsons en mi memoria.
En este post, les regalo una compilación de la secuencia del viaje de Homero, una de las más psicodélicas y surreales de toda la serie y una de las razones por las cuales me llama tanto la atención.
También les otorgo uno de los momentos simpsons de éste capítulo que más risa me da.
En él, Homero sale de una cabina telefónica después de una amarga experiencia en la búsqueda de su alma gemela...

Voz en el cielo: Encuentra a tu alma gemela... TU ALMA GEMELA...
Homero: ¿Donde? ¿¿¿DONDE???
Voz en el cielo: Yo soy tu memoria... no puedo darte más información...

Confinamiento Día 3

2009-05-01T23:16:00.003-05:00

Los síntomas casi se han ido, ya no toso ni me duele el pecho. La fiebre es mínima y lo único que me queda es un headrush muy ligero... sólamente me quedan 3 cápsulas de Tamiflu.
Ayer en la noche me costó trabajo contraer el sueño; en parte por mi poca actividad física en el día y en parte por 2 que 3 pensamientos que rondaban inquietantemente mi cabeza.
El caso es que, en mi insomnio (y mi falta de cable en mi cuarto) me puse a ver la apestosa tv abierta que apesta aún más de madrugada pues está plagada de infomerciales de todos los géneros.
Sin embargo, el día de ayer capturó mi atención uno muy particular. Fuera del hecho de los bienes o servicios que ofreciera, uno de sus anfitriones capturó mi atención bastante.
Se trataba del mísmisimo ícono norteamericano Mr. T!
Hoy me puse a buscar ese infomercial en youtube y por supuesto que di con él. Lo comparto con uds, no porque crea en las bondades del producto (un pinche hornito maravilla), sino porque la intervención del gran Mr. T en un infomercial es por demás graciosa... ya me dirán que opinan.

saludos fools ;)

Confinamiento día 2

2009-04-30T23:02:00.003-05:00

El tedio sube conforme pasan los días de mi cuarentena. Recibí respuesta sobre qué tipo de virus es el que tengo dentro... El médico dice: Inzluenza tipo A subtipo H1N1... para mi suerte esto significa que puede ser desde el virus de influeza más pendejo que es el que le da a medio mundo en invierno o es la madre pandémica que esta haciendo orinar sus pantalones a la OMS, según esto, necesita un mayor análisis para poder determinarlo... no sé si algun día lo sabré.
Pero bueno, el oscio del día de hoy me hizo retomar mi labor de volver a ver los antaños capitulos de Dragon Ball (si, sin "Z" ni "GT", la primera serie, con chistes pedorros y peleas que si duraban un capítulo y no 12) lo cual no sólo me trajo un montón de gratos recuerdos sino que tambíen desperto mi curiosidad. En el canal del sujeto que tuvo a bien la iniciativa de subir estos capitulos, también decidió subir una peculiaridad... una movie llamada "Dragon Ball: Yo! Son Goku and his friends return", la primera película animada de Dragon Ball de este siglo después de un letargo de 12 años.
No es la octava maravilla del mundo, de hecho, la historia es bastante boba (no es que Dragon Ball sea una genialidad argumental) pero para los que llegamos a amar esta serie (y miren que yo lo hago) fue una experiencia muy nostáligica.
Les dejo el primer cuarto para ver si se animan y deciden recordar.
Un saludo a todos y ps sigo en el camino de la mejora.
Adieu

Diario de un enfermo de Influenza

2009-04-29T21:19:00.002-05:00

Confinamiento día #1

Síntomas:
- fiebre moderada no mayor a 37°C
- ligero mareo
- ligera constipación de los senos paranasales
- dolor en los bronquios a la hora de toser

Pues bueno, la mayor parte del día he estado inerte en mi cama; En parte por el malestar, en parte por mi estado anímico... ser parte de la estadística no es precisamente un insentivo para el ánimo... nevermind.
Mis compañeros de batalla el día de hoy han sido Iron Man y The 40 year old Virgin, un poco de The big bang theory y en un ratito un poco de dr. House; Durante mis días de confinamiento tendré la oportunidad de peinar, nuevamente, mi repertorio fílmico.
Recibí varias llamadas el día de hoy, familiares y amigos querian escuchar de mi boca si realmente es cierto todo esto y desearme así lo mejor... la llamada más peculiar y menos esperada fue la de Jorge Meza, el director de mi carrera... kinda weird though.
Aún no me han informado si esto que padezco es la tan llamada Influenza Porcina o se trata de alguna de las otras tantas cepas que existen por ahi, espero este dato me pueda ser aclarado a la brevedad.
Al rato me tomaré mi 3era dosis de Tamiflu y me preparé para el día de mañana... estos próximos 7 días se avecinan leeeentosss.
A todos los que me han dado buenos deseos, les doy las gracias y espero reincorporarme al mundo a la brevedad.
Desde aqui, seguiré informando.
Saludos

Mungui

Que siempre si

2009-04-28T23:57:00.003-05:00

Pues bueno, chicos y chicas, la cosa esta asi:
Vengo llegando del hospital Ángeles de Interlomas con una caja de tamiflu y un resultado de laboratorio que dice que mañana seguramente saldré como un número más en las noticias... tengo Influenza.
Primero que nada, no se espanten, no estoy confinado a una cama lleno de tubos ni estoy escribiendo mi testamento ni nada por el estilo; la cosa esta asi:
-Sí, tengo sintómas, pero estos son muy parecidos a los de cualquier gripe: tengo la nariz tan tapada como el periferico en las obras, tengo una fiebre ligera de 37.5, un pelin de tos y hace ratito me heché una buena wuacara... pero de ahi en fuera, no ha pasado a mayores.
Mi médico dice que el cuadro que presento es perfectamente controlable y que con los 5 días de tratamiento y los 7 de aislamiento estaré más que listo para retomar el curso de la cotidianeidad.
Asi que, mis estimados amigos, no se preocupen por su servidor, que al parecer, no tardará en haber librado el susto.
Les mando un coordial saludo y nos veremos pronto.

Mungui

La cruda

2009-04-27T14:35:00.002-05:00

Tengo unas ganas ESTUPIDAS de ver esta película, ojalá no tarde en llegar al cine.
saludos banda. (y a los que no me comentaron nada en el momento simpsons... pues huevos!)

2F01

2009-04-23T20:37:00.005-05:00

Del capítulo "La tierra de Tomy y Daly" Juan Topo nos hacer reir, una vez más, con su infortunio.

Marge: Debimos de haber ido al refugio de aves...
Juan Topo: Si, la jaula más grande que tenga.... NO! no tan grande!!!

Hail The D!

2009-04-21T00:04:00.004-05:00

Corría el año de 1989 cuando el (en aquel entonces) novel actor estadounidense Jack Black, conoció a un músico llamado Kyle Gass en Edimburgo Escocia, cuando estos se unieron a un grupo teatral experimental conocido en aquel entonces como The actors Gang.

Aunque al principio no hicieron buenas migas, poco a poco entablaron una gran amistad de la cual surgió una pequeña banda musical. Tocaron como un dúo durante muchos años cuando en 1994 decidieron bautizar a su agrupación; fue entonces cuando nació lo que hoy conocemos como Tenacious D. La combinación del humor crudo de Jack Black con las habilidades musicales (principalmente en la guitarra) de Kyle Gass dan como resultado un grupo rockero MUY irreverente, que, lejos de aportar a la industria de la música con sonidos frescos o innovadores, deciden encargarse de hacer música hilarante y plagada de nonsense.

En 1997, la cadena HBO les otorga espacio para producir una mini serie homónima donde contarían los orígenes de esta banda y las peripecias que atravesaron para componer sus canciones. En 1999 lanzan su primer y formalmente hasta ahora, único disco, donde reunirían 15 temas y 6 “conversaciones” plagadas de humor y vulgaridades así como varias referencias al ficticio origen de esta banda. Mucha gente odiará a estos sujetos por poner el género del rock en tono de burla, pero para el no-purista o el no-amargado, encontrará en los temas de este dueto cómico-mágico-musical (bueno, mágico no) una excusa para cagarse de la risa.

Podrán escuchar todos sus temas en grooveshark (y corroborar así este post) de los cuales recomiendo ampliamente los siguientes:

- Kielbasa

- Tribute

- Wonderboy

- Lee

- Fuck Her Gently

- The Metal

- Cock Push-ups

- Drive-thru

- Inward Singing

Serpiente de Serpientes

2009-04-13T16:31:00.003-05:00

Desde su gestación, el mundo de los videojuegos nos ha regalado un sinnúmero de íconos que se han permeado en la historia misma como estandartes. ¿O acaso los videojuegos serían lo mismo sin los hermanos Mario, sin Link, sin Ryu, Ken y Chun-Li, sin Pac-Man, sin Master Chief y otra miríada de personajes cuya vida sólo radica en luces análogas y unos y ceros?

El 12 de Julio de 1987, el entretenimiento digital vio nacer a un gran personaje, un mercenario amateur que se enfrentaría a su primer misión. Sin entender lo que estaría por venir, Hideo Kojima, joven diseñador nipón de videojuegos, nos obsequiaría a uno de los héroes más entrañables que esta industria haya visto... su nombre clave: Solid Snake.

En aquel entonces, nuestro personaje era una gran quimera formada por muchos y diversos fragmentos: su apariencia sería tomada del actor Michael Biehn quien interpretara el personaje de Kyle Reese en la primera entrega de Terminator, el rostro de nuestro héroe seria tomado del de Mel Gibson, su personalidad y nombre sería tomada del personaje de Kurt Russel (Snake Plissken) en Scape from New York... y sería asi como esta extraña amalgama se convertiría en un gran ícono “videojueguil” de nuestros tiempos.

La serie de juegos Metal Gear fue muy bien aceptada desde sus comienzos, sobre todo en el lejano país de oriente, sin embargo, Hideo Kojima no quería que la fama de este hombre se quedara en aquel lado del charco, así que nos trajo la fiebre de víbora con un juego llamado Metal Gear Solid para el PSX y la PC.

Aquí comenzaría el estatus de leyenda del ya veterano mercenario, guerrero y salvador, Solid Snake, quién cobraría una mayor personalidad cuando se le agregó su característica y añorada voz cortesía del actor y guionista norteamericano David Hayter (X-men 1 y 2, Watchmen).

Desde entonces, hemos visto crecer a nuestro querido Bad ass durante el paso de los años, lo hemos visto trunfar, sufrir, salvar al mundo en varias ocasiones y por ultimo, presenciamos (algunos con lágrimas en los ojos) su decadencia en el último título de la saga Metal Gear Solid 4: Guns of the patriots, uno de los mejores juegos que el PS3 haya visto y la industria del videojuego en general.

¿Qué nos fue dado? Un personaje con gran carisma, con una personalidad que no podemos entender del todo, un viejo arrogante que no acepta su estatus de leyenda, un héroe que perdurará en la memoria de los video jugadores de aquí hasta el fin del tiempo... ese es Solid Snake.

***BIG SPOILERS AHEAD*** WATCH IT UNDER YOUR OWN RISK

Momentos Simpson

2009-04-11T20:05:00.005-05:00

Desde este post y de manera regular les presentaré algunos momentos simpsons para alegrarles la existencia... (al menos a aquellos que les guste la serie).
Este es de la octava temporada del capítulo titulado La fobia de Homero:

H: Bueno, 2 horas... ¿cómo te sientes?
B: No sé... como que quiero fumar.
H: Hay ese es mi hijo! voy por unos, ¿de cuales quieres?
B: Extra largos!!!!
H: Ahhhh! .... Ou! creo que no funcionó.

Los mejores posters, my rendition

2009-04-02T22:49:00.007-06:00

Emulando la iniciativa de mi cuate SickSadMike, como respuesta a su post y sin el afán de fusilarme nada, ni andar colgándome de ningún lado y demás escusas que los trolls malvivientes que abundan la red (y tú también Mike, jajaja) ponen para poder dejar hate comments, les otorgo mi rendición a los mejores posters cinematográficos, según su servidor. A diferencia del post de Mike, yo me fui por gráfica más contemporánea y mucho menos underground... ¿por qué? simplemente porque él hizo un gran trabajo con ello, concuerdo bastante con su selección y la verdad no tengo mucho que agregar bajo esa linea.
También emulando el estilo de su entrada, otorgaré breves opiniones sobre la naturaleza de estas piezas que no tienen un orden en particular (salvo la primera).

1) The Dark Knight (teaser): Favorito de favoritos, ¿qué imagen podría definir mejor la naturaleza del Joker en esta película? Sanguinario, sarcástico e impactante pero por demás sencillo; jamás vemos el rostro de este bromista pero nos queda plasmada su retorcida psique.
2) Finding Nemo (teaser): El poster definitivo es un verdadero atasque (bruce el tiburon detrás de los pequeños protagonistas con todos los demás personajes en el fondo) pero esta pieza, reduce al mínimo la belleza que posée esta gran animación de Pixar.
3) Koroshiya 1: El macabro rostro de Kakihara no desprende la mirada hacia el espectador y anuncia el gore que estará por venir.
4) Requiem for a Dream: Combinando 2 de los más grandes atributos de este filme, su edición y su fotografía, este poster es completamente icónico.
5) Sympathy for Lady Vengeance: El rostro de esta bella mujer que se embarcará en su poderosa y reconfortante venganza, con matices desaturados y sólo unos cuantos acentos; este poster es una pieza sublime.
6) Watchmen (teaser): Utilizando 2 piezas icónicas de la novela gráfica: la caida del comediante y su smiley ensangrentado, este póster se convierte en un must have, a la brevedad lo ordenaré a allposters.com
7) American Beauty: Simple pero sumamente estético. Sin ser Mena Suvari la que aperece ahí, sintetiza la estética completa de este filme: esa hermosa actriz desnuda y esos hermosos petalos de rosa.
8) Star Wars episode I (teaser): Volando la cabeza de miles de fans en todo el mundo, se nos regala la profesía donde el pequeño Anakin se transformará en uno de los personajes más venerados de la historia del cine.
9) Casino Royale (teaser): La frialdad, elegancia y porte que Daniel Creig le dió al nuevo Bond queda perfectamente plasmada en este gran poster.
10) Slumdog Millionaire: Al igual que la película, este póster es un festival visual, creo que no hay un solo color que haya sido omitido.
11) The Wrestler: La presencia y eminente decadencia de Randy "The Ram" Robinson se muestran como sólo una probada en este cálido póster.
12) Eternal Sunshine of the Spotless Mind: Pocos posters me han capturado lo suficiente para querer ver una película sin saber un carajo de que se trata... este es uno de ellos.
13) Lost In Translation: Combinen la dulce cara de Scarlett Johansson con la majestuosa prominencia del paisaje Nipón y obtendran un afiche por demás hermoso.
14) The Matrix (teaser): Olviden las horrendas letras moradas y el atasque del código al fondo... la imágen de un feto plagado de cables suspendido en una matriz artificial me dejó completamente frío la primera vez que lo vi.
15) Magnolia (teaser): Aunque se trata de un monumental spoiler, al igual que en la pelicula, al ver este poster, no podras evitar quedarte con cara de What the fuck?

Conclusiones, señoras y señores, los teaser posters son LA ONDA!
Saludos Mike y en verdad te felicito por esta gran idea

Llamas con sombrero

2009-03-30T17:05:00.005-06:00

Hace algunas semanas, mi amiga Pantone me mostró una pequeña animación que me hizo reir muchísimo. Llamas with hats fue realizada por la productora independiente FilmCow y combina un humor muy negro con animación súmamente sencilla (para los que entendemos el proceso de hacer una) e interpretaciones vocales muy ad hoc. De la misma productora, les recomendaría hechen un ojo a Detective Mittens y a Charlie the Unicorn. Muchas gracias pau por compartirme estas joyitas. saludos

Onlive... OMFG!!!!

2009-03-24T23:40:00.003-06:00

La GDC (Game Developers Conference) de este año se está llevando a cabo mientras escribo estas palabras, y ya ha empezado a sorprender al mundo... ¿cómo? Señoras y señores, la noticia que está causando que el mundo de los videojuegos se le ponga la piel chinita, es un servicio llamado OnLive que, a grandes rasgos, se trata de un servicio de paga que te permite jugar videojuegos “en línea” sin tener que instalarlos en tu computadora... ¿Qué chingados de atractivo tiene esto? Imagina que tienes una Toshiba 2004 que lo más cabrón que corre es Buscaminas... o una Mac, las eternas condenadas a solo disfrutar de aquellos juegos cuyos programadores fueran lo suficientemente benevolentes como para también adaptarlos para correr en dicho sistema operativo; Ahora, contratas este servicio y conectas tu pequeño aparatito, paso siguiente, estás jugando TODOS los juegos disponibles regularmente para una PC en alta definición y sin ningún tipo de restricción de hardware ¿Cómo? Otras computadoras (mucho más nalgonas que las tuyas) se encargaran de hacer todo el procesamiento de gráficos, interfaces, comandos, etc, etc, etc mientras lo único que tu computadora tendrá que hacer es transmitir los datos de video... piénsalo como si estuvieras jugando sólo con tu tele, pero utilizando la consola chingona de tu amigo que vive a 250 km de tu casa.

¿La única limitante? Tu conexión de internet... Sí, muchos de nosotros estaremos mentando madres porque a lo más que podemos aspirar es a bajar videos de youtube sin tener que ponerle pausa, pero, si nos ponemos a pensar un poco, este servicio será completamente viable en nuestro país dentro de aprox. 2 años y lo mejor de todo, no tendrás que comprar una Dell XPS de $30,000 para poder disfrutar de los juegos de última generación en la comodidad de tu casa, escuela, oficina, baño, etc.

Aunque no se trata de un servicio que a nosotros mexicanos nos brinde un beneficio inmediato a su salida, la proyección del potencial de éste y los alcances que creo tendrá en el futuro se multiplicaran de manera exponencial y se transformarán en una fuerte tendencia en esta industria que, al menos a mí, cada día me sorprende más.

World of Goo

2009-03-22T15:43:00.005-06:00

A finales del año pasado, me encontraba navegando por la sección de videojuegos del metacritic y una entrada en particular captó mi atención, cierto juego con un metascore de 94, cosa rara en este sitio, pues tiene la fama de ser bastante duro a la hora de sus reviews (algo completamente subjetivo pero aun así, llama muhco la atención). Dicho juego se encotraba disponible en aquel entonces para descargarse al Wii por medio de la WiiShop. En esos tiempos, mi decadente situación económica (la cual a la fecha no es muy diferente) no me permitió bajar el juego para ver si vivía a la par de su fama, sin embargo, hace unos días, me encontré con un torrent que me permitió acceder a su versión para PC.

Habiendo terminado ya este título, puedo decir que estoy bastante impresionado... mezclen el core del género del puzzle, añadan graficas sencillas pero muy bien estilizadas, sonidos simpáticos y bien cuidados y una trama algo bizarra y obtendrán un juego brillante de principio a fin.

Pero ¿ de qué trata el juego? Básicamente, de utilizar pequeñas esferas de goo para crear diversas estructuras (física y gravedad incluidas) que te permitan llegar de un punto A a un punto B.

Bajo una dinámica de juego muy sencilla (arrastrar y soltar el puntero del mouse) se teje un gameplay que llega a ser, a momentos, sumamente complejo, retándote a razonar de manera abstracta para lograr la mejor solución a los puzzles que se te ponen enfrente... y créanme... muchos de estos retos te harán repetir los niveles una y otra y otra vez.

En un mundo donde la tendencia del entretenimiento virtual se inclina hacia las gráficas foto-realistas y las historias de corte cinematográfico, se agradece un juego que recupera la sencillez que nos ofrecían las viejas consolas, con el pensamiento visionario de un pleno siglo XXI.

Si pueden conseguir este juego, les garantizo muchas horas de diversión y una gran motivación para poner a nuestro pequeño hámster cerebral a girar y girar y girar...

The End is Nigh

2009-03-12T22:55:00.003-06:00

Desde agosto del año pasado, fue revelado al mundo el primer teaser que mostraba lo que sería la adaptación de la novela gráfica más querida por aquellos que conocen el terreno donde las palabras y la ilustración se unen para comunicar en forma de viñetas.

Miles (y no exagero) de personas comenzaron a romperse la cabeza, morderse las uñas y rasgar el sillón en la espera de esta película; algunos sólo para poder dar crédito a su escepticismo sobre la inhabilidad del mundo del celuloide para hacerle justicia a un gran cómic como lo es watchmen, algunos otros porque realmente creían que quedarían satisfechos con la adaptación y otros más porque algo habían oído del cómic y ps “los efectos se ven chidos”.

Y así comenzó la cuenta regresiva, donde todo tipo de especulaciones fueron formadas, hasta que el reloj llegase a cero para asi marcar la media noche del 6 de marzo de 2009 y el mundo al fin pudiera ver que pedo con este filme.

(WARNING – SPOILER ALERT!) si por algún motivo quieren ver el filme y les molestan los spoilers, dejen de leer porque aquí si voy a soltar un tanto la lengua (o los dedos).

- Watchmen es una película (y aquí parafraseo al gran maestro y amigo Carcass) muy pero muy geek, en el sentido de que tiene una cantidad estúpida de información en segundo plano... eso se agradece ya que de cierto modo sirve para crear un contexto en el que el espectador (que sepa que pedo ) pueda sumergirse.

- Zack Snyder, a mi parecer, se preocupó demasiado por la forma que por el fondo. El resultado: Un lienzo impecable y cuidadosamente elaborado en el que conviven personajes que en ciertos momentos se sienten muy planos (cosa que en el comic JAMÁS pasa) sin embargo, al menos uno de estos tiene una fuerza los suficientemente brutal como para mantener el filme a flote.

- El soundtrack en momentos es sublime en otros vomitivo... KC & the sunshine band sonando en medio de una trifulca callejera donde vuelan bombas molotov y vidrios de parabrisas? The Ride of the Valkyries cuando Dr Manhattan se dispone a desintegrar vietnamitas? Entiendo perfectamente la razón de ser de cada una de estas piezas, sin embargo muchas se sienten SUMAMENTE fuera de lugar.

- La brutalidad del comic está intacta y creo que eso se agradece en un panorama en el que casi todo mundo trata de quedar bien con la buena moral y las buenas costumbres. El comic es sangriento, porque necesita serlo para contar su historia, la película es sangrienta porque es necesario para entender la naturaleza de lo que está pasando en la pantalla.

- Odie con todas mis fuerzas la escena de sexo, sentí que veía cinema golden choice a la 1 de la mañana. Es una escena que debería servir como desarrollo de personaje y simplemente queda como una escusa para mostrar desnuda a Malin Akerman.

- El final... el tan debatido final y lo que hace cuajar las 2 horas 42 minutos que dura el filme me agradó bastante. A diferencia del final de la novela gráfica, creo que trasladarlo de manera fiel al celuloide hubiera sido una tarea mucho muy compleja y que solo hubiera sido recibida por los fans hardcore (si de por si las masas que no conocen el comic tienen mucha dificultad a la hora de digerir esta película), la esencia de ese desgarrador desenlace en las viñetas queda muy bien librado en la película.

Conclusión? Si, es un filme muy decente, con momentos brillantes y otros abismales, es un masaje óptico para aquellos que valoramos todo el rollo de lo visual y creo que es lo más lejos que alguien podrá llegar con una adaptación de watchmen. Vale la pena verla? Yo creo que si. Hay muchas aportaciones que realmente se agradecen y ps solo así podrás decidir que onda con este filme.

No creo ni de lejos que sea LA gran película, pero al menos será una bonita adición a mi rag de DVD's.

Hail to Los Latosos

2009-03-09T20:19:00.003-06:00

Todo mundo tiene su puesto de tacos favorito, el cual cada quien ocupará, ya sea para calentar motores antes de la peda, para bajarse la peda a altas horas de la madrugada, para coronar algún evento como lo podría ser un concierto o simplemente por el antojo de degustar unos buenos tacos. Para los residentes de ciudad satélite, la quintaesencia de los puestos de tacos se resumen en una sola franquicia... Los latosos. Aquel local que comenzara como un humilde puesto en la colonia Santa Cruz, crecería hasta convertirse en el monstruo que es el día de hoy. Basta con darse una vuelta cualquier fin de semana desde las 7 de la noche hasta las 5 de la mañana para toparse con una extensa concurrencia de comensales que durante todo este rango de horario, se encontrará paladeando los tradicionales latosos.
Fuera de ser la maravilla culinaria que denotaría una afluencia tan impresionante de personas (siempre me he preguntado cuánto dinero percibirá el dueño cada fin de semana) se trata de una pieza propia de la cultura citadina de los inquilinos del norte del edo de México y que sólo puede entenderse con el estómago. Ya sea los (por todos conocidos) tacos al pastor, las cebollitas de cortesía, el alambre súper latoso o la empanada latosa, es seguro que uno saldrá de ahí con la barriga llena y el corazón bien contento.
Así es, mis queridos lectores, que si son como yo, residentes de este sector de la ciudad o en algún momento han terminado ahí, sabrán y concordarán conmigo en mis palabras. Si por otro lado, esto que les cuento es nuevo, no estaría de más que si un día se encuentran por los rumbos, se den permiso de ser parte de una pequeña tradición del orbe naucalpense.